말을 사진기에 담기전에 먼저 말을 어떻게 찍겠다고 생각하라 그러기 위해서는 인식의 전환이 필요하다. 즉 사물을 보는 시각이 달라져야한다.
사진도 작가의 생각되로 갈수있다. 또 어떻게 하면 내사진이 보는 순간 흥미있고 그 속에 뜻이 있어 작가가 이사진을 통해 무엇을 나타내려 하는지 고민해야만 된다. 그작품속에 내 철학이 들어 가야만 작품다운 작품을 탄생 시킬수 있다
이명호 작가는 거대한 천을 거대한 나무 뒤에 거대하게 쳐서 세계적으로 거대한 작가가 되었다.
작가는 나무 뒤에 천을 침으로서 그 나무를 그 자연을 작가의 관점 안으로 자신만의 개성 안으로 흡입하는 것이고 그러한 행위를 통하여 자신만의 영역을 만들고 자신만의 세계로 사유화해 나가는 것이다.” 라고....생각한 것이 김가중의 해석이였다.
후에 이명호 작가와 만나 이러저러한 이야기를 마구 풀어나갔는데 아뿔사 그의 작가노트는 천을 침으로서 그 나무와 세상을분리시켜 나간다는 개념이었던 것이다. 어쨌든 이명호 작가는 필자의 해석도 맞다고 맞장구를 쳐주어 위안이 되었는데....
여기서 중요한 것은 그 이미지가 얼마나 쨍 하느냐 보다는 한 장의 작품이 나오기까지의 모든 과정에 철학이란 것이 개입되었느냐는 것이다.
즉 필자가 만들어 놓는 사진들은 김가중 특유의 냄새(그다지 향기롭지는 않은...)가 물씬물씬 풍기는데....
원고발취 : 김가중 화요강좌 (2014.3.18) "김가중 사진엔 철학이 없다"
|
