|
이지민 ‘After-After’ 展 갤러리 도스 기획
Gallery DOS (갤러리 도스) 서울시 종로구 삼청로 7길 37
2015. 1. 21 (수) ~ 2015.1. 27 (화) 7일간
작가는 식물을 주된 모티브로 실제 세계를 대변하는 원본을 변형함으로써 당연하게 받아들였던 기성세대의 가치관에 의문을 제기하고자 한다. 두 개의 이미지가 서로 영향을 주고받으며 한 작품을 이루는 작가 특유의 대응구조는 일상에 잠식된 대중들에게 인식의 불협화음을 제공하고 현실을 자각하게 한다. 작품을 통하여 포착된 예술과 전혀 무관하던 일상의 사물들은 이제 예술과 현실을 연결시키는 고리로 작용하게 된다.
이지민이 다루고 있는 현실의 이미지들과 그것들이 재현되는 방식은 대체적으로 몇 가지 공통점을 보인다. 주된 소재로써 식물이 자주 등장한다는 점과 벽지가 있는 실내 공간이 배경으로 등장한다는 점 그리고 두 개의 이미지가 한 작품을 이루는 대응구조를 이루고 있다는 것이다. 작가가 식물에 관심을 갖게 된 이유는 식물이 주변 환경에 순응하며 생존할 수밖에 없는 모습이 마치 현재 우리의 삶과 다르지 않음을 느꼈기 때문일 것이다. 초기 작업에서 작가는 향나무에 자신을 투영하여 다듬어지지 않은 채 삐죽이 자란 모습으로 기성세대에 대한 저항의 의미를 표현해왔다. 그와 비슷한 맥락으로 등장하는 화분 안의 식물은 인위적인 환경 안에서 본래의 자연성을 상실한 채 살아가는 우리 자신의 투영이다. 화분의 실체는 점차 벽지의 이미지로 대체되어 버리고 무엇이 실상이고 허상인지 경계가 모호한 풍경으로 연출된다. 우리가 평소에 자유의지를 갖고 있다고 믿고 선택한 것들이 사실은 사회적 맥락에 의해 만들어진 어쩔 수 없는 선택은 아닌 것인가에 대한 물음을 작가는 식물에 빗대어 표현하고자 하는 것이다.
이지민은 익숙한 사물을 통해 낯선 상황을 연출함으로써 우리가 지나치기 쉬운 일상에 대한 인식의 전환을 유도한다. 식물이 등장하는 풍경 안에 원본과 복제, 2차원과 3차원의 경계가 불분명한 모호한 상황을 등장시키고 연관된 두 이미지를 나란히 배치하는 화면구성을 통해 보는 이에게 유추와 연상 작용을 일으켜 자연스럽게 생각할 거리를 던진다. 또한 작가는 매스미디어에 의해서 범람하고 있는 이미지를 주관적인 감수성으로 해석하고 복제함으로써 우리의 주변 환경이 소비시대의 잠재된 욕망들을 채워주는 소유할 수 없는 허상들로 채워지고 있음을 문제제기한다. 예술을 통해 작가가 보여주는 원본의 복제와 변형에 대한 탐구는 결국 우리가 살고 있는 현실 그리고 인간 개개인의 고유성에 대한 질문으로 이어진다. 마치 주어진 환경에 순응하는 식물처럼 우리의 정체성은 잊은 채 이미지만을 소유하려는 것은 아닌지 현실을 비판적인 시각으로 바라보고 다양한 시도를 통해 시각적으로 재현하려했다는 점에서 이번 전시의 의미를 찾을 수 있다.
학력
2013 서울대학교 대학원 동양화과 수료
2011 서울대학교 미술대학 동양화과·인문대학 미학과 졸업
개인전
2015 After-After, 갤러리 도스, 서울
|
