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음악의 자기진화, 그 폭발하는 현장을 목격하라! 2017 국립극장 ‘여우락 페스티벌’
◆ 바람곶․국립국악관현악단 등 한국음악의 동시대성 이끌어 온 원일,
2017 ‘여우락’ 예술감독으로 나선다
- 월드뮤직 1세대 공명, 재즈그룹 프렐류드 한웅원 공동 음악감독 합류
◆ 공명․잠비나이․블랙스트링․바라지․씽씽… 우리 음악으로 세계를
놀라게 한 그들, 여우락 무대에 총출동!
“여기 우리 음악이 있다!”
국립극장(극장장 안호상)은 오는 7월 7일(금)부터 22일(토)까지 2017 국립극장 ‘여우樂(락) 페스티벌’(예술감독 원일)을 개최한다. 올해로 8회째를 맞이한 ‘여우락’은 한국음악 기반의 과감한 시도로 주목 받는 음악가들과 다양한 영역의 예술가들이 참여해 온 우리 음악 페스티벌이다. 2010년 시작 이래 4만 8천여 관객이 ‘여우락’을 찾았으며, 지난 총7회 행사의 평균 객석점유율은 95퍼센트를 기록했다. 동시대 관객과의 소통을 통해 ‘언제나 젊은’ 음악으로서 살아 숨쉬기를 원하는 한국음악계의 끊임없는 고민과 실험의 현장으로서, 관객과 평단의 전폭적인 지지를 받아온 셈이다.
2017 ‘여우락 페스티벌’의 주제는 ‘우리 음악의 자기진화’. 동시대와 소통하기 위해 끊임없이 자생하고 성장해 온 우리 음악의 현재가 2주간 총 15개 공연을 통해 밀도 높게 펼쳐진다. 그 첫 무대인 ‘장단 DNA’(부제: 김용배적 감각)는 풍물놀이를 무대 연주용으로 재탄생시켜 1978년 첫선을 보였던 ‘사물놀이’의 핵심인물이자 전설적인 상쇠 고(故) 김용배를 재조명한다. 1990년대 한국음악의 변화를 대표하는 월드뮤직 1세대 공명의 20주년 콘서트도 ‘여우락’ 무대에서 만날 수 있다. 한편 타 장르와의 결합을 통해 음악가마다의 독보적인 장르를 개척하고 나아가 활발한 세계진출을 이뤄낸 2000년대 이후 ‘한국음악의 저력’은 잠비나이․블랙스트링․바라지․씽씽 등의 무대를 통해 확인할 수 있다. 또한 인디음악 밴드 단편선과 선원들, 마정채(마더바이브․선우정아․강이채), 노선택과 소울소스, TIMF앙상블, 미디어아트 프로젝트그룹 무토(MUTO), 20대 소리꾼 유태평양․장서윤, 에스닉 퓨전밴드 두번째달, 가야금 연주자 박순아·기타리스트 박석주, 가야금 연주자 박경소·색소포니스트 신현필 등이 2017년의 ‘여기 우리 음악’을 선사한다.
올해 ‘여우락’의 예술감독은 바람곶‧푸리의 리더로서 ‘우리 음악의 자기진화’, 그 한 축을 담당해온 원일이 맡는다. 원일은 2012년부터 2015년까지 국립국악관현악단 예술감독을 지내며 국악관현악의 현대화와 대중화를 주도하기도 했다. 피리․타악기 연주의 거장으로 손꼽히는 그는 작곡가로서의 면모까지 갖춘 인물로, 연극·무용·영화 등의 타 예술장르를 통해 자신의 음악을 확장시켜왔으며 영화 ‘꽃잎’ ‘아름다운 시절’ ‘이재수의 난’ ‘황진이’로 대종상영화제 음악상을 수상한 바 있다. 최근 몇 년간의 ‘여우락’이 크로스오버 음악가 양방언(2012~2014), 재즈 음악가 나윤선(2015) 등 타 장르 음악가를 예술감독으로 영입해 한국음악의 장르적 확장을 꾀했다면, 올해는 정통 국악인 출신인 원일 예술감독과의 작업을 통해 우리 음악의 깊이와 무한한 스펙트럼을 동시에 제시할 것으로 기대를 모은다. 여기에 월드뮤직 그룹 공명, 재즈그룹 프렐류드의 드러머 한웅원이 각각 국악분야와 양악분야의 공동 음악감독을 맡아 프로그램의 완성도를 더할 예정이다.
2017 ‘여우락 페스티벌’ 기간 동안, 우리 음악을 더욱 풍성하게 즐길 수 있는 ‘여우락 아카데미’도 함께 진행된다. 단편선과 선원들, 공명, 박은하 등 음악가들의 진솔한 이야기를 들어보는 ‘여우톡’과 국악 전공자들을 대상으로 한 ‘여우락 대학생 워크숍’으로 구성된다.
예매·문의 국립극장 홈페이지(www.ntok.go.kr) 또는 전화(02-2280-4114)
2017 ‘여우락’은 ‘우리 음악의 자기진화’라는 주제로, 전통을 기반으로 늘 새로운 시도를 통해 시대와 소통해 온 우리 음악의 가장 젊은 현재를 소개한다.
먼저 올해 ‘여우락’을 여는 ‘장단 DNA’(부제: 김용배적 감각)는 풍물놀이를 무대 연주용으로 재구성한 ‘사물놀이’의 핵심인물이자 전설적인 상쇠 고(故) 김용배를 재조명한다. 국립국악원 사물놀이팀 창단 멤버이자 최초의 여성 사물놀이 연주자 박은하, 동해안별신굿 화랭이 김정희, 사물놀이 진쇠 명인 김복만, 올해 ‘여우락’ 예술감독이자 타악·피리 연주자인 원일 등 그 시절을 함께 했던 국악인들이 차원이 다른 장단을 선보인다. 월드뮤직 1세대로 1990년대부터 국내외에 한국음악을 알려 온 공명은 올해 창단 20주년을 맞이한 만큼 이번 ‘여우락’에서 모든 관객이 자리에 일어나 즐길 수 있는 흥겨운 공연을 선사할 예정이다.
2000년대 이후 한국음악은 타 장르와의 파격적인 결합이나 국악기를 활용한 새로운 음악적 시도를 통한 독창적인 음악들이 쏟아지며 국내뿐 아니라 해외 무대까지 섭렵했다. 그 주역들이 이번 ‘여우락’에 총출동한다. 먼저, 국악기를 중심으로 독보적인 음악 장르를 구축하며 세계무대를 장악한 잠비나이와 블랙스트링을 ‘여우락’에서 만날 수 있다. 잠비나이는 영국 인디 레이블 벨라 유니언과 앨범을 발매했고, 활발한 유럽 투어로 국내외의 큰 관심을 받고 있다. 국악계와 재즈계의 정상급 연주자들로 구성된 블랙스트링은 세계적인 재즈 레이블 ACT와 앨범 계약을 맺고 유수의 세계 페스티벌에 초청 받는 팀이다. 두 팀의 명성을 ‘여우락’에서 확인할 수 있다.
어어부 프로젝트․비빙 등 국악을 소재로 새로운 음악세계를 펼쳐온 장영규와 경기민요 스타 소리꾼 이희문 등으로 구성된 씽씽은 경기민요 대모 이춘희와 함께 신선한 무대를 선보일 예정이다. 젊은 연주자들이 뭉친 바라지의 에너지 넘치는 무대 또한 놓칠 수 없다.
인디음악․현대음악․미디어아트 등 새로운 장르와 만난 한국음악
‘여우락’에서만 만날 수 있는 독창적 무대
전통에 남다른 관심을 가져 온 인디음악계의 세 팀도 흥미로운 무대를 준비하고 있다. 서로 다른 음악적 기반을 지닌 음악가들로 구성된 밴드 단편선과 선원들은 바이올린으로 아쟁․가야금의 매력을 표현하는 등 독특한 음악적 시도를 선보여 온 팀으로, 김시율(피리)․이재하(거문고)와의 협업 무대를 준비 중이다. ‘여우락’ 무대에 두 차례 올라 한국음악과 꾸준히 협업해온 싱어송라이터 선우정아는 올해 비브라폰 연주자 마더바이브, 바이올린 연주자 강이채와 함께 마정채라는 이름의 팀으로 민요를 새롭게 해석한다. 국내 레게 신의 대표적 밴드 노선택과 소울소스는 한국적 색채가 강한 레게음악을 선보이는 팀으로, 젊은 소리꾼 김율희와의 협업 무대를 마련한다.
각각 국악관현악과 현대음악을 선두해 온 국립국악관현악단과 TIMF앙상블은 특별한 시나위 무대를 마련하고, 20대 소리꾼 유태평양과 장서윤은 임방울과 김산호주의 사랑 이야기를 김정호․김광석의 가요 등을 통해 새롭게 해석한다. 거문고 연주자 박우재와 이디오테잎의 프로듀서 신범호 등으로 구성된 미디어아트 프로젝트그룹 무토(MUTO)는 동서양의 소리들을 미디어아트와 조명예술로 표현하는 최첨단의 무대를 선보인다. 최근 판소리 ‘춘향가’ 앨범으로 국악계와 대중음악계에서 모두 폭발적인 반응을 끌어낸 두번째달은 이번에 민요와의 새로운 협업 무대를 꾸민다. 한편, 74석 규모의 별오름극장에서 가야금(박순아)과 기타(박석주), 가야금(박경소)과 색소폰(신현필) 등 협업 무대 두 편을 ‘74 스테이지’라는 제목으로 선사한다. 밀도 높은 공간에서 단 74명의 관객이 즐기는 색다른 공연이다.
예술가와 더 가까워지는 시간! ‘2017 여우락 아카데미’
관객과 예술가의 보다 친밀한 만남을 선사하는 ‘여우락 아카데미’가 올해도 계속된다. ‘여우락 아카데미’는 ‘여우톡’과 ‘여우락 대학생 워크숍’으로 구성되며 모두 ‘여우락’ 기간 중 진행된다.
‘여우톡’은 ‘여우락’ 출연진 중 단편선과 선원들(7.7.), 공명(7.8.), 박은하(7.9.)가 참여하고, 소나기프로젝트의 대표이자 ‘여우락’에도 여러 차례 출연자와 음악감독 등으로 참여해 온 장재효가 진행을 맡는다. ‘여우락’ 공연의 준비과정과 뒷이야기는 물론, 각자의 개성 있는 음악세계에 대해 이야기할 예정이다. ‘여우톡’은 7월 7일(금)부터 7월 9일(일)까지 오후 2시에 별오름극장에서 진행된다. 참가비는 회당 1만원이며, 예매는 국립극장 홈페이지를 통해 가능하다.
‘여우락 대학생 워크숍’은 한국음악 전공자들을 대상으로 전문가와의 교류를 통한 집중 멘토링을 제공하는 프로그램이다. 7월 10일(월)부터 14일(금)까지 4박 5일간 합숙 프로그램으로 진행된다. 올해는 팀을 결성해 활동 중인 국악 전공자들을 대상으로, 체계적이고 집중적인 프로그램을 제공한다. 예술감독 원일과 음악감독 공명․한웅원이 워크숍 운영 전반에 참여하며, 특히 음악감독 공명은 그들의 20년 활동 노하우를 집중 전수할 예정이다. 참가비는 무료이고, 신청은 국립극장 홈페이지에서 가능하다.
여우락 아카데미 신청·문의 국립극장 홈페이지(www.ntok.go.kr) 또는 전화(예술교육팀 02-2280-5812).
한국음악의 가장 과감한 진화를 이끌어 온 ‘여우락’ 성장기
여우락 페스티벌은 2010년, 관객이 공감할 수 있는 세계 속의 우리 음악, 이 시대의 우리 음악을 들려주고자 그 첫발을 내딛었다. 당시 한국음악을 바탕으로 세계와 소통하고 있던 공명·소나기프로젝트·노름마치·들소리와 함께 어깨 들썩이는 축제의 판을 열었다. 2011년에는 양방언을 비롯해 공명·들소리·바람곶·토리앙상블이 출연해 신진 음악가와 함께 다양한 한국음악과 세계음악을 선보였다.
2012년부터 2014년까지 양방언이 예술감독을 맡아 페스티벌의 규모를 확장하고 보다 입체적인 프로그램을 선보였다. 2012년에는 달오름극장과 KB하늘극장을 비롯해 문화광장까지 3개 공간에서 관객 참여를 이끈 야외콘서트를 포함한 다양한 공연을 펼쳤다. 이듬해인 2013년에는 유료객석점유율 100퍼센트, 총 객석점유율 121퍼센트라는 이례적인 판매수치를 기록하며 그야말로 대표적인 한국음악 축제로 자리매김했다. 언론은 “객석이 모자랐다” “여우락에서만 즐길 수 있는 음악” “중년 남성 공연장으로 이끈 여우락” 등 ‘여우락’의 다양한 성과를 조명하는 기사들을 연신 보도했다. 2013년에는 공연뿐만 아니라 관객 개발을 위한 아카데미를 처음 시도했다. 2014년에는 우수 공연들을 선정·초청하는 기존의 형식에서 더 나아가, 다양한 예술가들의 컬래버레이션을 통하여 ‘여우락’만을 위한 무대를 구성했다. 그 결과, 전체 객석점유율 117퍼센트를 달성했다.
2015년에는 세계적인 재즈 음악가 나윤선을 예술감독으로 영입, 한국음악의 세계화에 도전장을 던졌다. ‘크리에이티브(Creative)’라는 키워드로 14개 공연 팀을 소개했고, 국내는 물론 해외의 재즈 음악가와 한국음악가들이 만나 두 장르의 공통점인 ‘즉흥성’을 살린 무대를 구성해 국악과 재즈를 비롯한 많은 음악 팬들의 관심을 받았다.
지난 2016 ‘여우락’에서는 ‘다른 시선’을 키워드로 내걸고 네 가지의 다른 시각으로 바라본 우리 음악을 선보였다. 한국음악가 중심의 무대로 구성됐던 기존 ‘여우락’에 클래식·재즈·드라마·대중가요 등 다양한 분야의 인물들을 전면에 내세워 단순한 협업 무대에서 나아가 우리 음악에 새로운 시각을 불어넣었다.
■ 2017 ‘여우락’ 공연별 소개(날짜순)
※ 공연별 세부 보도자료 6월 중순 배포 예정
‘장단 DNA’(부제: 김용배적 감각) / 박은하, 김정희, 김복만, 원일, 김영길, 윤서경
7.7.(금) 오후 8시 달오름
2017 ‘여우락’의 첫 공연 ‘장단 DNA’(부제: 김용배적 감각)는 전통 타악의 새로운 시대를 열었던 사물놀이의 창시자이자 전설적인 상쇠 고(故) 김용배를 재조명한다. 국립국악원 민속악단 사물놀이팀의 창단 멤버이자 최초의 여성 사물놀이 연주자로 활약한 박은하, 동해안별신굿 화랭이 김정희, 사물놀이 진쇠 명인 김복만, 올해 ‘여우락’ 예술감독이자 타악·피리 연주자 원일이 그들의 기억 속에 남아있는 김용배의 장단을 불러내 깊이 있는 사물놀이 무대를 선보인다. 여기에 연극적 요소와 모든 예술 장르를 접목시키는 젊은 연출가 적극이 현대적인 감각을 더한다. 우리 안에 내재된 장단 DNA를 깨우는 시간.
‘잠비나이 has no meaning’ / 잠비나이
7.8.(토) 19시 KB하늘
해외가 먼저 알아보고 열광한 밴드 잠비나이가 드디어 ‘여우락’ 무대에 선다. 이일우(기타·피리), 김보미(해금), 심은용(거문고) 3인으로 구성된 잠비나이는 전통악기를 중심으로 한국음악과 프리 재즈․포스트 록․아방가르드․하드코어 펑크․메탈이 뒤섞인 새로운 음악을 선보이고 있다. 이번 공연에서 잠비나이만의 독창적인 음악세계를 가감 없이, 간단하면서도 명확하게 보여줄 예정이다. 잠비나이의 대표 레퍼토리뿐 아니라 Mnet ‘판스틸러-국악의 역습’에서 공개됐던 ‘지워진 곳에서’를 가수 한희정과 함께 선보일 예정이다.
‘바라지’ / 바라지
7.9.(일) 오후 4시 달오름
독보적인 실력으로 무장한 바라지는 한국인의 정서에 내재된 흥, 잠재된 감각을 깨우는 음악으로 매 공연마다 관객의 열렬한 호응을 이끌고 있다. 강민수(소리․타악), 이재혁(피리․타악), 조성재(아쟁․타악), 김태영(소리․타악), 정광윤(대금․타악), 김민영(가야금), 원나경(해금), 김율희(소리) 등 젊은 국악인들로 구성됐다. 어머니들의 기원과 전통 비나리의 노랫말을 활용해 남도소리제로 새로 짠 ‘비손’, 휘모리장단에 다양한 악기들의 다이내믹한 사운드를 들려주는 ‘휘산조’, 전국 각지의 무속 장단을 활용해 희로애락을 표현한 ‘무취타’ 등 바라지의 대표 레퍼토리와 ‘여우락’을 위해 준비한 신곡을 선보인다. 역동적인 우리 음악의 정수를 느낄 수 있는 시간이다.
‘불의 제전’ / 단편선과 선원들
7.11.(화) 오후 8시 KB하늘
독보적인 사운드와 음악세계로 한국 인디음악계에서 주목받아온 밴드 단편선과 선원들. 실험적인 포크음악을 추구해온 회기동 단편선을 주축으로 클래식․재즈․포크 팝․익스페리먼트 록 등 각자 다른 장르에서 활동해온 장도혁(퍼커션), 최우영(베이스), 장수현(바이올린)이 팀을 이룬다. 피리 연주자 김시율, 거문고 연주자 이재하와 만나 한국음악과의 과감한 조우를 시도하는 ‘불의 제전’은 스트라빈스키 ‘봄의 제전’과 단편선의 ‘불’에서 영감을 받아 생명의 탄생과 죽음, 그리고 부활의 이미지를 단편선만의 해석으로 표현할 예정이다.
‘부유(浮遊)’ / 마더바이브, 강이채, 선우정아
7.12.(수) 오후 8시 KB하늘
마정채는 비브라폰 전문 연주자 마더바이브, 강렬한 표현력과 목소리의 싱어송라이터 선우정아, 바이올린 연주자이자 보컬리스트인 강이채의 이름을 따 만든 유닛 그룹이다. 와인과 장미를 사랑하며 음악을 업으로 삼고 같은 시대를 살아가고 있는 세 여성 음악가의 개성 넘치는 음악이 고명진의 타악, 김대호의 베이스와 만나 색다른 차원의 컬래버레이션을 선보인다. 마정채의 감각으로 해석한 ‘천안삼거리’ 등의 민요를 들을 수 있다.
‘달빛 협주곡’ / 두번째달
7.12.(수) 오후 8시 달오름
드라마 ‘궁’ ‘구르미 그린 달빛’ 수록곡과 여러 광고 음악으로 대중에게 큰 사랑을 받고 있는 두번째달은 김현보(작곡․프로듀싱), 박진우(베이스), 최진경(키보드․아코디언), 이영훈(기타), 백선열(드럼․타악), 조윤경(바이올린)으로 구성된다. ‘세계 여러 나라와 민족 고유의 민속음악을 다양한 접근법으로 모든 이들을 위해 친근하게 들려준다’는 음악적 슬로건을 내걸고 에스닉 퓨전이라는 생경한 음악을 선보여 왔다. 지난해 자신만의 색깔로 풀어낸 ‘춘향가’ 음반으로 국악계와 대중음악계의 폭발적인 반응을 끌어냈다. 이번 ‘달빛 협주곡’에서는 판소리․민요․국악기와의 새로운 협업을 선보인다.
‘두 뿌리’ / 노선택과 소울소스
7.13.(목) 오후 8시 KB하늘
한국의 레게 신을 평정한 노선택과 소울소스가 ‘여우락’에서 레게의 뿌리와 우리 음악의 뿌리를 찾아 나선다. 노선택과 소울소스는 일본 후지 락 페스티벌, 홍콩 레게 페스티벌 등 해외 유수의 페스티벌에 헤드라이너로 이름을 올린 8인조 레게 밴드다. 바라지의 멤버이자 전통․재즈․크로스오버 등 다양한 장르를 오가는 젊은 소리꾼 김율희가 함께하는 이번 공연은 한국적 레게와 우리 소리의 정수를 동시에 느낄 수 있을 것이다.
‘씽씽락락’ / 씽씽 feat. 이춘희
7.14.(금) 오후 8시 달오름
민요와 록의 새로운 조합으로 탄생한 민요록밴드 씽씽. 어어부 프로젝트의 장영규가 베이스, 이철희가 드럼, 이태원이 일렉트로닉 기타를 잡고, 경기민요 이수자인 이희문과 소리꾼 신승태․추다혜가 노래를 부른다. 올해 1월 뉴욕에서 열린 북미 최대 규모의 공연 마켓인 뉴욕 APAP(Association of Performing Arts Presenters) 중 ‘2017 글로벌페스트’ 무대에 아시아 팀으로는 유일하게 초청되어 해외 프리젠터 및 ‘뉴욕 타임스’ 등 언론으로부터 호평을 받았다. ‘씽씽락락’에서는 경기민요 명창 이춘희와 함께 경서도 대표 민요와 서울 굿의 구성진 입담을 다양한 스타일의 록으로 편곡, 전통음악을 전혀 모르는 관객도 신나게 즐길 수 있는 공연을 선보일 예정이다.
‘공명’ / 공명
7.15.(토) 19시 KB하늘
올해로 창단 20주년을 맞이한 공명은 한국 전통음악 특유의 서정성에 다양하고 흥겨운 리듬을 더해 ‘세계 속 우리 음악’의 가능성을 제시한 월드뮤직 1세대 그룹이다. 박승원(피리․태평소․기타), 송경근(대금․소금․디저리두), 강선일(노래․장구․하모니카․퍼커션), 임용주(북․카혼․젬베․퍼커션)로 결성된 공명은 세계 유수의 페스티벌 및 쇼케이스, 영국 7개 도시 투어, 2012 런던 올림픽 한국 문화축제, 뉴질랜드․칠레․이집트․라트비아 수교기념 행사 등에 참여해 색다른 음악세계와 유쾌한 퍼포먼스로 호평 받았다. 20주년 콘서트 ‘공명’을 통해 ‘무조건 즐겁게, 모든 관객이 흥에 취할 수 있는 음악’을 선보인다. ‘공명유희’ ‘통해야’ 등 그들의 초기 레퍼토리 위주로 풍성한 사운드가 자아내는 궁극의 신명을 선사할 예정.
‘두 개의 산’ / 무토(MUTO)
7.16.(일) 오후 4시 달오름
‘광활한 대지’를 상징하는 무토(MUTO)가 ‘두 개의 산’으로 ‘여우락’ 무대에 우뚝 선다. 그래픽 아티스트 박훈규, 거문고 연주자 박우재, 이디오테잎의 프로듀서 신범호, 인터액티브 디자이너 홍찬혁이 함께하는 프로젝트 그룹 무토(MUTO)는 현대 공연예술의 중요한 요소인 독창성과 동시대성에 대한 고민에서 시작, 단순히 음악과 미디어의 결합이 아닌 새로운 장르의 예술을 제시한다는 모토로 작년에 결성됐다. ‘두 개의 산’은 동서양의 소리들을 기반으로 미디어아트와 조명예술로 표현 양식을 넓힌 새로운 형태의 공연이다. 박우재와 신범호의 솔로, 거문고와 전자음악의 융합, 보이는 음악 ‘뷰직(VIEW+MUSIC)’ 등 실험적인 무대를 펼쳐 우리 음악을 눈과 귀로 함께 즐길 수 있다.
74 스테이지 ‘박순아 x 박석주’ / 박순아, 박석주
7.19.(수)~20.(목) 오후 8시 별오름
기타리스트 박석주와 한국․북한․일본의 문화를 넘나드는 가야금 연주자 박순아가 새로운 컬래버레이션에 도전한다. 가야금과 기타, 두 대의 현악기만으로 74석 규모의 별오름극장을 채운다. 박순아의 ‘빙빙’ ‘스피릿 워크’, 박석주의 ‘기타산조’ ‘아리랑’ 뿐 아니라 공연 당일에만 들을 수 있는 순도 100퍼센트의 ‘즉흥 시나위’까지, 박석주와 박순아 두 쟁이들의 특별한 연주를 만날 수 있다.
‘컨템퍼러리 시나위’ / 국립국악관현악단, TIMF앙상블
7.20.(목) 오후 8시 KB하늘
각각 한국의 국악관현악과 현대음악을 선두해온 국립국악관현악단과 TIMF앙상블의 만남. ‘컨템퍼러리 시나위’에서는 최고 기량의 연주자들이 악보를 던지고 지휘자도 없이 즉흥 음악의 진수를 보여줄 예정이다. TIMF앙상블 예술감독이자 작곡가인 최우정과 음악평론가 이소영이 공동 음악감독을 맡고, 타악기 연주자 장재효․가곡 가창자 박민희가 함께해 관객 주도의 무대를 선보인다. 관객과 음악가들이 함께 피날레를 장식하는 ‘개방형 음악회’라는 새로운 공연 양식을 만날 수 있다.
74 스테이지 ‘신현필 x 박경소’ / 신현필, 박경소
7.21.(금)~22.(토) 금 오후 8시, 토 오후 4시 별오름
색소포니스트 신현필과 가야금 연주자 박경소의 협업. 호흡을 통해 소리를 내는 관악기 연주자와 손가락을 사용해 나무를 울리는 발현악기 연주자의 만남을 넘어 21세기 한국을 살아가는 30대 음악가로서의 삶을 표현할 예정이다. 신현필과 박경소의 연주에 어쿠스틱 베이스와 인도 전통악기가 어우러져 지금껏 시도된 적 없는 새로운 청각적 경험을 만들어낼 것이다.
‘Blue Shade’ / 블랙스트링
7.21.(금) 오후 8시 달오름
영국 음악전문지 ‘송라인스’가 극찬한 블랙스트링은 한국 전통음악과 재즈의 즉흥성의 조화를 이룬 현대적이고 독특한 아름다움이 담긴 음악을 선보인다. 최근 유럽 최대 재즈 레이블 ACT와 음반 계약을 맺었다. 거문고 명인 허윤정을 주축으로 기타리스트 오정수, 대금 연주자 이아람, 타악 연주자 황민왕으로 구성된 블랙스트링은 로스킬레 페스티벌․월드뮤직엑스포(WOMEX) 등 수많은 페스티벌과 아트마켓으로부터 러브콜을 받고 있다. 동서양 음악의 자연스러운 컬래버레이션 무대는 물론 우리 음악의 상상을 뛰어넘는 에너지와 역동성을 보여줄 예정이다.
‘아는 노래뎐’ / 유태평양, 장서윤
7.22(토) 오후 7시 KB하늘
여섯 살 최연소의 나이로 3시간 30분이라는 시간의 무게를 견디며 판소리 ‘흥부가’를 완창하며 국악 신동으로 세간의 주목을 받았던 유태평양은 국립창극단의 주역 배우이자 젊은 소리꾼의 대표주자로 손꼽힌다. 그가 신예 소리꾼 장서윤과 함께 ‘여우락’의 화려한 피날레를 장식한다. ‘아는 노래뎐’이라는 제목처럼 관객 누구나 따라 부를 수 있는 노래들로 꾸며진다. 임방울과 김산호주의 사랑 이야기를 음악극 형식으로 김정호․김광석의 가요 등을 통해 새로이 해석한다. 올해 ‘여우락’의 음악감독을 맡은 한웅원이 구성 및 드럼․건반 연주를 맡고, 재즈그룹 프렐류드의 리더 최진배가 베이시스트로 참여할 예정이다.
■ 주요 제작진 소개
예술감독 | 원일
전례 없는 동시대적 한국음악 선보여 온 우리 음악의 선구자
피리․타악기 연주의 거장이자 작곡가와 지휘자로서의 면모까지 갖춘 원일은 한국 전통음악의 명인들과 프리재즈의 전설적인 연주자들을 사사한 전방위 예술가이다. 국악그룹 ‘바람곶’과 ‘푸리(PURI)’의 리더를 거치며 매번 전례 없는 한국음악의 새로운 트렌드를 만들어왔다. 2012년 국립국악관현악단의 최연소 예술감독으로 임명되어 ‘시나위 프로젝트’ ‘여우락 페스티벌-잡음의 미학’ 등 국악관현악을 새로운 차원으로 확장시켰다는 평가를 받으며 2015년 한국예술평론가협의회 ‘올해의 최우수 예술가’에 선정됐다. 연극·무용·영화 등의 타 예술장르를 통해 자신의 음악을 확장시키는 것으로도 유명하다. 영화 ‘꽃잎’(1996) ‘아름다운 시절’(1999) ‘이재수의 난’(2000) ‘황진이’(2008)로 대종상영화제 음악상을 수상한 바 있다. 2006년부터 ‘화엄음악제’의 음악감독 및 총감독으로 활동하고 있으며, 2017년 ‘여우락’의 예술감독으로 선임되어 우리 음악의 무한한 스펙트럼을 선보일 예정이다.
주요 이력
국가무형문화재 제46호 대취타 및 피리 정악 이수자
‘바람곶’ ‘푸리(PURI)’ 예술감독
2012년 3월~2015년 3월 국립국악관현악단 예술감독
2001년 9월~2012년 2월 한국예술종합학교 전통예술원 교수
1990년 4월~1990년 12월 서울시립국악관현악단 단원
주요 수상 내역
2015년 한국예술평론가협의회 선정 ‘올해의 최우수 예술가’ 음악 부문
2008년 대종상영화제 음악상(황진이)
2000년 KBS국악대상 작곡상
2000년 대종상영화제 음악상(이재수의 난)
1999년 문화관광부 선정 ‘오늘의 젊은 예술인상’ 작곡 부문
1999년 대종상영화제 음악상, 한국영화평론가협회상 음악상, 춘사 영화음악상(아름다운 시절)
1996년 대종상영화제 음악상(꽃잎)
1995년 한국문예진흥원 신세대 최우수 작곡가 선정(꽃상여)
한국무용협회 서울무용제 음악상(족보)
1990년 국립국악원 전국국악경연대회 대상(피리)
음악감독(국악) | 공명
세계가 인정한 월드뮤직 그룹
1997년 결성된 공명(共鳴)은 한국 전통음악을 바탕으로 창작과 재구성을 통해 우리 음악의 다양성과 새로운 소리를 창출하며 국내 및 세계 무대에 신선한 반향을 일으킨 월드뮤직 그룹이다. 직접 고안하여 제작한 대나무 악기 공명을 연주하기도 하고, 관악기와 타악기를 비롯한 30여 가지의 악기로 색다른 앙상블을 보여주고 있다. 데뷔 이후 끊임없는 노력으로 만들어진 그들의 독특한 음악으로 수많은 해외 페스티벌과 아트마켓에 초청받아 색다른 음악세계와 유쾌한 퍼포먼스로 호평 받아왔다. 2010년부터 ‘여우락’ 무대에 네 차례 올랐으며, 여우락 스쿨 강사로 참여 하는 등 ‘여우락’과의 인연을 꾸준히 이어오고 있다.
주요 이력
2016년 서울문화재단 공연장 상주단체 육성지원사업 선정
말라심보 페스티벌(필리핀)
2014년 여우락 페스티벌(여우락 스쿨)
유럽방송연맹(EBU) 포크 페스티벌(스웨덴)
2013년 한국문화예술회관협회 우수공연 선정
여우락 페스티벌
2012년 여우락 페스티벌
2011년 광저우 국제 아트 페스티벌 단독 콘서트
필리핀 국제 재즈 페스티벌
여우락 페스티벌
2010년 여우락 페스티벌
2009년 푀르데 국제 포크 뮤직 페스티벌(노르웨이)
솜마르센 말뫼(스웨덴)
산마리노 에트노페스티벌(산마리노)
2008년 공명 10주년 기념 라이브 앨범 발매
영국 7개 도시 투어
2007년 3집 ‘심해’ 발매
2003년 2집 ‘어느 날 목이 긴 기린의 꿈을 꾸다’ 발매
2002년 시드니 페스티벌(오스트레일리아)
2001년 1집 ‘통해야’ 발매
싱가포르예술축제(싱가포르)
주요 수상 내역
2012년 문화체육관광부 장관 표창
2008년 캘리포니아 로스앤젤레스 공로상
2007년 KBS국악대상 단체 부문
음악감독(양악) | 한웅원
재즈를 넘어서 한국음악까지, 다재다능한 드러머
한웅원은 프렐류드․고희안 트리오․서영도 일렉트릭 앙상블․트리오 클로저 등 한국을 대표하는 재즈 그룹의 드러머로, 2013년과 2015년 재즈 전문지 ‘재즈피플’이 독자 투표로 선정하는 최고의 드럼 연주자로 뽑힌 실력파 연주자다. 연주자 뿐 아니라 프로듀서, 작․편곡가, 사운드 엔지니어 등 다방면에서 두각을 나타내고 있다. 2016년 한국 재즈계 최초의 원맨밴드 음반을 만들어 음악계의 큰 이목을 끌었다. 드럼 연주 뿐 아니라 베이스 기타․신디사이저․작곡․마스터링까지 할 수 있는 다재다능한 예술가이다. 이번 ‘여우락’에서 ‘부유(浮遊)’ ‘신현필×박경소’ ‘아는 노래뎐’ 등 밴드 구성과 편곡이 필요한 다양한 작품에서 역량을 펼칠 것으로 기대된다.
주요 이력
경희대학교 포스트모던음악과 드럼․피아노 전공 졸업
최준․전제덕․천지윤․고희안 등 정규음반 및 디지털 싱글 믹싱․마스터링
한양대학교․한양여자대학교․백석예술대학교․국제예술대학교 등 출강
2016년 한웅원 원맨밴드 1집 ‘Monologue’ 발매
2015년 재즈코리아 페스티벌 초청 독일 5개 도시 투어
2015년 ‘재즈피플’ 독자 투표 최고의 드럼 연주자 선정
2014년 2집 ‘Catch The Moment (Live At Jack B Nimble)’ 발매
2013년 ‘재즈피플’ 독자 투표 최고의 드럼 연주자 선정
2011년 밴프 국제 워크숍 선발․참여 및 투어
1집 ‘Traveling to Face Myself’ 발매
2009년 ‘재즈피플’ 라이징스타 선정
2001년 서울드럼페스티벌 대상 |
