안 서 윤 / Ahn, Seo-yun 사진전 ‘키친<Kitchen>’
○ 전시서문 - 일상을 향한 강박적 미학
# 부엌의 공간을 생각해보면 여러 가지 장면들이 동시다발적으로 떠오른다.
그것은 부모님과 함께 밥을 먹는 장면, 어머니가 쌀을 씻을 때 들리는 일정하고 반복적인 소리,
어느 날 술에 취해 귀가해서 물을 마시려고 부엌에 갔다가 의자에 앉아 있는 나의 모습,
한가롭게 커피를 마시며 대화하는 장면 등이다. 이런 모습들은 일상에서 가족들의 특징적인
모습을 부엌이란 장소가 간접적으로 대변한다고 생각한다.
하지만 부엌은 평소에 관심의 대상이 되지 않는다.
부엌은 인간의 식욕에 대한 욕망과 생존본능을 해결해주면서 동시에 대화할 수 있는
소중한 공간이지만 그 고마움을 평소에는 알지 못한다.
그런 의미에서 안서윤의 부엌은 일상에서 무관심한 장소에 대한 재인식,
반복적으로 이루어지는 여자의 일상에 대한 의미, 음식이 인간의 마음을 움직이고
얼어붙은 마음을 열어주는 작용,
한 여자이기에 작가의 심리상태를 간접적으로 드러낸 사진이라는 점에서 많은 의미를 부여한다
키친<Kitchen>, 50.8×50.8 cm, Ink-jet print, 2010
키친<Kitchen>, 50.8×50.8 cm, Ink-jet print, 2010
키친<Kitchen>, 50.8×50.8 cm, Ink-jet print, 2010
키친<Kitchen>, 50.8×50.8 cm, Ink-jet print, 2010
키친<Kitchen>, 50.8×50.8 cm, Ink-jet print, 2010
키친<Kitchen>, 50.8×50.8 cm, Ink-jet print, 2010
키친<Kitchen>, 50.8×50.8 cm, Ink-jet print, 2010
○ 작가노트 - 키친<Kitchen>
일상(everyday life)에서 반복되는 노동의 강박감을 표현하기 위해 의도적으로
거친 이미지와 사각형의 프레임으로 강박감을 나타내고자 한다.
부엌에서 이루어진 사소한 일상의 순간적인 행위는 개인적으로 가치가 있는 일이라고 생각한다.
시간이 지난 후에 자신을 되돌아보게 한다는 의미가 있으며,
대상이 존재했다는 현재의 증명을 통해서 이루어진다. 즉 숙명처럼 반복되는 지독히 일상적인 것
부엌이란 장소에서의 노동을 강박적으로 표현했다.
작품은 관람자들의 일상으로 파고들어서 다시 어떤 누군가의 일상이 되기도 할 것으로 생각한다.
<키친>에서 일상에 대한 나름대로 해법을 제시함으로써 타자와 또 다른 소통을
이끌어 내고자 한 부분은 의미 있는 지점으로 인식된다.
작품에서 홀로 일하는 가정주부의일상 우리가 일상적으로 접하는 밥상의 뒷면에 감추어진
주부의 정성과 노동에 대해서 초점을 맞추었다.
부엌은 끝없이 밥을 짓고, 음식을 볶거나 지지고, 청소하는 행위는 소소하고,
반복적인 행위가 이루어지는 곳이다.
이런 현상은 이 땅의 여성이 받아들여야 할 숙명이다.
나는 여성에게 부과된 노동의 심리적인 상태를 표현하고자 했으며,
이러한 행위를 저항하거나 비하하고 싶지 않았다.
여기서 반복적인 행동은 일종의 거주 공간 즉 일상공간에 대한 보고서,
일기의 형식으로 구성했다.
작품에서 정사각형 프레임의 표현 방법은 강박적인 요소로 작용한다.
누구도 대신할 수 없는 자신의 강박적인 숙명적 일상의 시간성을 나타내고자 했다.
안서윤은 생성과 소멸에 관해서 두 가지 개념적인 접근을 한다.
첫 번째, 주부가 부엌에서 온갖 재료를 사용해서 음식을 만드는 과정에서 발생하는
‘생성과 소멸’에 관한 문제에 있다.
두 번째, 본인이 부엌에서 노동하는 과정에서 자신의 생각과는 관계없이,
오로지 한 가지 일에 몰두하면서 일순간 없어져 버리는 시간적 순간을 소멸이라고 생각한다.
이런 과정을 통해서 생성과 소멸은 ‘뫼비우스의 띠’처럼 계속 반복된다.
부엌에서 음식을 만든 과정에서 발생하는 흔적의 이미지는 사진을 통해서 본인이
볼 수 있는 것과 볼 수 없는 것으로 구분한다.
볼 수 있는 것들은 완성된 음식, 주방기구를 포함한 것들이며,
볼 수 없는 것들은 요리를 하다가 남겨진 음식 찌꺼기로서 폐기된 것들이다.
정확하게 언급하면 볼 수 없다기보다는 보기 싫은 것이기도 하다.
또 한가지 그녀가 주목한 것은 사진으로 기록된 생성과 소멸, 흔적의
모든 과정은 순환되는 시간적인 개념으로 인식한다.
안서윤이 부엌에서 벌어지는 사소한 일상의 순간적 행위는 개인적으로 가치가 있는 일이다.
그 가치란 시간이 지난 후에 자신을 되돌아보게 한다는 점,
자신이 존재했었다는 현재의 증명이란 점 때문이다.
안서윤의 작품에서 흔적은 과거가 현재 속에 남겨놓은 기호로 작용한다.
흔적은 지울 수 없는 '존재의 말소불능' 인 셈이다.
그것은 현실의 그림자로서 대상의 존재감이 명백하게 드러나지 않은 모습을 하고 있다.
아울러 형식적으로 빌린 ‘정사각형 프레임 구조’ 는 일반적으로 편안하게 느껴져야 하지만,
안서윤의 경우는 이런 효과가 적용되지 않는다.
정사각형 프레임의 표현 방법은 강박적인 요소로 작용하는데,
누구도 대신할 수 없는 자신의 강박적이며 숙명적 일상의 시간성을 나타낸다.
이러한 이미지는 생성과 소멸의 순환적 반복에서 발생하는 여성의 권태와 허무가
무의식적으로 드러난 것이다.
안서윤은 작품제목에서 암시하듯이 작가의 일상적인 삶과 사고의 층위는 생성과 소멸을 통한
‘강박적인 미학’을 솔직하게 전달하고 있다.
글 김석원 (시각예술평론/미디어아트박사)
○ 작가 약력
▶ 안 서 윤 / Ahn, Seo-yun
학력
ㆍ중앙대학교 예술대학원(사진학 전공)
ㆍ성균관대학교 일반대학원 박사과정
개인전
2011 ㆍ “키친<Kitchen>” - 갤러리아트사간 , 서울
2010 ㆍ “키친<Kitchen>” - 중앙아트센터 , 서울
단체전
2011 ㆍ “Blue" - 예술의전당 , 서울
|
