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김보경 ‘불완전함의 아름다움’展 갤러리 도스 2020 상반기 기획공모전 ‘각자의 영역’ 작가
1. 전시개요
■ 전 시 명: ‘각자의 영역’ 2020 상반기 기획공모전 김보경 ‘불완전함의 아름다움’展
■ 전시장소: 서울시 종로구 삼청로 7길 28 갤러리 도스
■ 전시기간: 2020. 2. 12 (수) ~ 2020. 2. 18 (화)
2. 전시내용
갤러리도스는 새로운 작가를 발굴하고자 일 년에 상반기, 하반기 두 번의 공모전을 기획하고 있다. 공모전에는 매번 새로운 주제가 정해지게 되며, 같은 주제를 가지고 각 작가들이 자신들의 작품세계를 참신하게 풀어내는 자리를 만들고자 한다. 2020년 상반기는 ‘각자의 영역’이라는 주제를 가지고 백나원, 한선주, 한연선, 김찬미, 김보경 총 5명의 작가를 선정하였으며 2020년 1월 1일부터 2020년 2월 28일까지 각 작가의 개인전이 릴레이 형식으로 연이어 펼쳐지게 된다.
각자의 영역
사람은 모두 각자의 영역이 있다. 톨레랑스(Tolerance)란 이러한 영역에 대한 관용과 아량, 포용을 뜻한다. 즉 나와 타인의 차이를 인정하고 그 차이에 대해 너그러운 마음을 가지는 것이다. 다양한 의견을 보다 폭넓게 수용하고. 과거에 금기시되던 것들을 ‘틀린 것’이 아닌 ‘다른 것’으로 받아들여지는 요즈음, ‘드러냄’과 ‘수용’의 자유는 각자의 영역을 더욱 두드러지게 한다. 그 드러냄의 방식 또한 다양해져서 우리는 언제나 타인의 삶의 방향과 지적 탐구, 취향의 공유를 접할 수 있는 환경에 있다. 자신의 영역을 주체적으로, 동시에 객체적으로 바라보며 작업 안에서 자아 정체성을 찾는다면 그것은 자기 자신에 대한 자기 나름의 설명이라고 할 수 있다. 이 영역을 타인과 공유하거나, 스스로 고립시키는 것의 여부도 각자에게 달렸다. 갤러리 도스는 이번 공모전을 통해 각자의 영역을 다양하고 편견 없는 시선으로 공유하고 수용하고자 한다.
3.작가노트
나는 한국 전통문화에서 불완전함을 포용한다는 것을 자연 형태를 받아들여 자연을 존중한다는 의미로 해석한다. 이러한 불완전함의 미와 불교정신에서 비롯된 비영속성, 즉 시간의 흐름 속에서 발견되는 크고 작은 흔적들과 자연 혹은 자연스러운 현상을 통해 재탄생하는 것들을 아름다움이라 정의하고 이것의 가치를 작품에 투여한다.
나의 명상 관행의 기원은 불교정신에서 비롯되었다. 불교 사찰을 방문할 때마다 마주하는 평온함과 조용함을 느낀다. 자연과 어우러진 그곳에서의 평온함을 시각화하기 위해 일정한 채도와 자연을 주 재료로 사용하고, 이러한 재료들을 비움과 채움의 행위의 반복을 통해 명상적 수행을 한다. 또한, 비워진 부분을 모두 메꾸는 것이 아닌, 표면에 표현된 투명과 불투명 그 경계의 상태, 그리고 불완전한 상태를 유지하여 관객에게 자연과 가까운 평온한 순간을 제공한다. 불교정신에서 Impermanence, 비영속성의 목적 중 하나는 눈앞에 존재하는 실재의 집착을 버리는 것이다. 우리가 사물이 영속적이다 여기고 이에 집착하는 순간부터, 이것들이 우리에게 즐거움이나 고통을 초래할 수 있기 때문에 비영속성을 받아들임으로써 시간의 흐름에 따라 변화하는 자연의 섭리를 받아들일 수 있게 된다.
또한, Imperfection, 불완전함을 포용하는 한국의 미는 완전하지 않은 만큼 더 나아갈 수 있는 가능성과 가치를 지니고 있으며, 완벽함을 도달하기 위한 하나의 과정으로 여겨질 수도 있다. 인공적인 변화를 강요하기보단 자연과 인간의 공술이 융합을 통해 자연의 조화를 이룬다. 따라서 나는 완전함을 도달하는 도중 발견되는 불완전함의 미를 찾기 위해 한지를 손을 이용해 일정한 크기로 잘라내며 겹겹이 쌓아 올린다. 햇빛의 따스함을 머금는 성질을 가지고 있는 한지는 소박하고 절제된 아름다움을 표현하고, 흙과 모래를 한지로 감싸 안으며 그 과정 속에서 발생한 잔해들을 유지하고 표면에 남겨진 흔적들을 보존함으로써, 나는 시간의 흐름에 따라 변화해도 아름다운 작품을 만들게 된다. 나는 자연 속에 살며 일상에 숨어있는 자연의 아름다움을 발견하여 수집하고, 수집된 자연을 한지로 조심스럽게 감싸 안는다. 이러한 꾸준한 작업은 수양의 일부분이 되며, 일상의 아름다움을 기억하는 아카이브가 완성이 된다. 작가로서 작품을 만드는 행위는 명상의 일부분이 되며 관객은 작품으로 하여금 마음의 평온과 안정, 그리고 자연을 통한 아름다움의 가치를 마주한다.
4. 작가약력
학력
2018 석사 - 로드아일랜드 디자인 스쿨, 미술 교육 전공, 로드 아일랜드 (Master of Arts in Teaching)
2017 학사 - 로드아일랜드 디자인 스쿨, 회화 전공, 로드 아일랜드 (BFA- Painting)
개인전
2020 ‘mbracing the Moment’ 갤러리 3안, 서울 (예정)
‘he Beauty of Imperfection’ 갤러리 도스, 서울
그룹전
2020 ‘A Art Show’ Los Angeles Convention Center, LA, US
‘꿈과 마주치다展’2020 갤러리일호 신진작가 공모전, 갤러리 일호, 서울
2019 ‘EEA 2019’Special Exhibition for Emerging Artists, 성남 아트센터, 성남
‘ynosure’KAPA 국제미술상 수상작 그룹전, BT 갤러리, 서울
‘동행’ 영아트 갤러리, 대전
‘edolent’ Punto Blu, 서울
‘이때다 기획전 속 기획전, 접속 Accessing’ 한일 문화 교류 전시회 ETTEDA, ArtArch,서울
‘신진 작가 공모전’ Artspace H, 서울
‘rtist Statement #4’ CICA Museum, 김포
2018 ‘resent from the Past’ VETS Gallery, Rhode Island, US
‘eritage’ L’space71, 서울
'Flora Fauna’ The Nature Lab, Rhode Island, US
2017 ‘etizia’ Memorial Hall Gallery, Rhode Island, US
‘enior Degree Project Show', Woods-Gerry Gallery, Rhode Island, US
2016 ‘enior Painting Exhibition’ Woods-Gerry Gallery, Rhode Island, US
수상경력
2019 광저우 국제 아트페어 청년미술 공모전 —입선
KAPA 2019 국제 미술상 —시 의원상 (최우수상)
2018 RISD Fellowship (2017~18) 로드 아일랜드 스쿨 오브 디자인, 교육 대학원 수석입학
2015 Honors, RISD Honors Student Academic Award 로드아일랜드 스쿨 오브 디자인 우수학생 상
큐레이션
2017 A Show about Care, Memorial Hall Gallery, Rhode Island, US
출판
2019 Artist Statement #4, CICA Museum
Woven Tale Press, Inside the Studio (Interview)
Woven Tale Press, Volume VII #3 —Featured Artist
2018 Aesthetica Magazine, December/January Issue (80)
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