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이은숙 설치전 ‘야광/실/치유’ 토포하우스 Global K-ART
전 시 명 : 야광/실/치유 black-light/thread/healing
전시작가 : 이은숙(설치예술)
전시일시 : 2021. 2.1(수) ~ 2.21(일)
전시장소 : 토포하우스 전관(윈도, 1, 2, 3전시실)
주최주관 : 토포하우스
협 찬 : 큐피커
전시기획 : 김순주 (B/S 쿤스트라움 디렉터)
전시문의 : B/S 쿤스트라움 대표 김순주 010-2294-7568
토포하우스 대표 오현금 010-3115-7551
토포하우스, 서울특별시 종로구 인사동11길6
Tel. 02-734-7555 Fax. 02-732-4293
1) 기획의도
2020년 전 세계는 코로나 펜데믹으로 인하여 많은 고통과 아픔을 겪고 있다.
이러한 시기에 미술의 역할과 작가의 창조성에 대한 의문과 가치를 되돌아보고자 이번 전시를 기획하게 되었다.
따라서 토포하우스는 펜데믹의 상황을 예술로써 극복하고 치유한 작가들을 초대하여 예술가의 역할을 보여주고자 한다.
첫 번째 초대작가 이은숙은 1990년 국내에서 개인전을 시작으로 1997년 독일 프랑크푸르트 트리엔날레를 시작으로 세계 속에서 국제적으로 활약하는 설치작가이다.
2)작가소개
이은숙 작가는 섬유예술가로 출발하여 오로지 실과 블랙 라이트로 전 세계를 돌며 설치를 하였다.
그의 작품은
의자나 소파 등 가구 모양의 설치물 안에 형광 램프와 특수 섬유 등 작가가 개발한 재료를 이용해 꾸민 작품들은 블랙라이트와 함께 빛의 공간으로 환원시키며 관객들를 사로잡고 있다.
작가는 사람들 사이의 갈등과 미움을 해소하고 세계적인 화합의 메시지를 전할 수 있는 작품을 설치하는 프로젝트를 진행하였고 그의 작업의 주제는 가족과 대립과 갈등의 관계를 예술로서 치유하는데 뜻을 두고 있다.
그의 부모는 북한에서 월남한 이산가족이다. 한국전쟁 1.4후퇴 때 월남한 작가의 아버지는 북에 가족을 두고 온 실향민이었고 생전에 북에 남겨진 자녀들을 만나보지 못하고 돌아가셨다.
그리하여 그는 2007년 통일의 상징인 베를린 장벽 앞에 한국 이산가족 5천명의 이름이 적힌 분단의 벽을 세우기도 하고, 베를린의 남북대사관을 실로 잇는 퍼포먼스 등을 통해 분단상태에 있는 국가 그리고 가족의 아픔을 치유하고 극복하는 메시지를 예술작품으로 전달해왔다.
1.국내외주요전시로는 2004년 캐나다 벤쿠버 국립 리치몬드 아트센터, 2005년 뮌헨 전통과혁신전, 2007년 베를린, 사라진 베를린장벽, 2011년 샌프란시스코, 2015년 버지니아 워크하우스 뮤지엄, 브릭레이어, 2014년 홍콩, Harbour City, 이해의 의자 설치, 2014년 워싱턴DC, Lincoln Memorial Reflection Pool
2.국내 프로젝트로는 2013년 파주 DMZ(정전 60년, 잃어버린 북쪽 가족의 이름을 부르다)
2020년에는 신세계에서 주최하는 공모전(COEX 별마당 도서관 열린아트 공모전)에 대상을 수상하였다.
이 수상은 작가 생애 최초의 수상으로 120:1의 경쟁을 뚫고 젊은 작가들과 경쟁하여 64세에 수상의 영광을 받았다.
3.국내에서는 1988년,1989,1990,1994년(공평아트센터), 2011년(갤러리 마노), 2021년 토포하우스에서 개인전을 준비하고 있다.
3)작가평론
1990년 이경성 관장(전 국립현대미술관 관장) 작가 개인전에 실었던 글을 소개하고자 한다.
이 글은 30여년 전에 작가가 섬유예술가로써 시작할 때 쓴 평론이지만 30년이 지난 지금에도 이은숙 작가는 일관되게 작품을 하고 있다.
중략 “섬유예술가 이은숙의 의도가 어떻게 구체적인 미적효과에 도달하느냐는 것은 누구도 상상할 수 없다. 왜냐하면 이은숙은 기존의 미학으로서는 측량할 수 없는 새로운 방법과 처리로써 자기의 작품을 완성시키고 있기 때문이다. 따라서 이은숙의 작품제작의 원동력은 전혀 그녀만이 갖고 있는 일종의 마술로써 상식으로서는 생각할 수 없는 새로운 경지에 도달한다. 마치 원시인이나 어린이들이 기존의 미학에 구애받지 않고 자유분방한 테두리에서 본능적이고 본질적인 작품을 성취하는 것과 마찬가지다. 이번 작품전에는 전부 설치미술로서 회장을 가득채운 섬유의 구성과 율동이 일종의 마법의 세계를 연출하고 있다. 잔재주를 부리지 않고 본능적인 미의 감각에서 흘러나온 그녀의 표현력은 다른 사람에게는 없는 그녀만의 것이기 때문에 보는 사람을 놀라게 하고 그리고, 그 놀라움 속에서 어떤 새로운 가치를 정립하는 것이다. 기술을 앞지른 섬유예술가 이은숙의 기상천외한 작품의 세계가 마음껏 실현되고 있는 것이 그녀의 세 번째 작품전인 것이다. 무엇에 들린 것 같이 발산하는 그녀의 자세 속에서 우리는 샤만적인 일종의 요기를 발견한다.”
4)작품소개
Title : WAHT IS THE 無 無 無 …
Size : each 60x60x60cm 25개
Year : 1990
Medium : 형광실, 스폰지, 사각앵글, 유리, 거울, 블랙라이트
전시장소 : 1990년(서울), 2004년(벤쿠버)
Title : 탯줄
Size : 1000x1000x30cm
Year : 1994 제작
Medium : 형광실, 폴리에스테르, 블랙라이트
전시장소 : 1997년(독일, 프랑크푸르트 트리엔날레), 2004(캐나다, 벤쿠버, 리치몬드 아트센터)
Title : 잃어버린 태아
Size : each 10x10x20cm
Year : 1999제작
Medium : 형광실, 폴리에스테르, 블랙라이트, Sound(심장박동소리)
전시장소 : 2004년(캐나다 벤쿠버, 리치몬드 아트센터)
Title : 베를린 사라진 장벽
Size : 5x35x0.3m
Year : 2007
Medium : 형광실, 폴리에스테르, OHP필름글씨, 철구조물, 아크릴, 콘크리트, 블랙라이트
전시장소 : 2007년(베를린 브란덴브루크 문)
Title : 정전60년…그리운 북쪽가족을 그리다
Size : 180x3500x30cm
Year : 2013
Medium : 형광실, 폴리에스테르, OHP필름사진, 철구조물, 아크릴, 블랙라이트
전시장소 : 2013년(파주, 자유의 다리)
Title : 이해의 의자(Chair of understanding)
Size : 10x6x3.5m
Year : 2014
Medium : 형광실, 폴리에스테르, OHP필름글씨, 철구조물, 아크릴, 블랙라이트
전시장소 : 2014(홍콩, 하버시티)
title : 판도라box(art bench)
Size : each (h)60x40x240cm 9개
Year : 2019
Medium : 형광실, 폴리에스테르, OHP필름글씨, 건축용 렉산, 블랙라이트
전시장소 : 2019워싱턴D.C 조지타운
Title : 빛의 도시Citi of light
Size : (h)9x5.5x5.5m
Year : 2020
Medium : 형광실, 폴리에스테르, OHP필름글씨, 철구조물, 아크릴, 거울, 블랙라이트
전시장소 : 2020년(서울, COEX 별마당도서관)
5)작가약력
이은숙 약력
1956년 서울 출생
학력
1979년 이화여자대학교 미술대학 자수과 졸업
1983년 홍익대학원 산업공예학과 졸업(직물디자인 전공)
수상
2020년 신세계 별마당 도서관 열린아트 공모전 대상
국내 개인전
2021년 토포하우스
2011년 갤러리 마노
1994년 공평아트센터
1990년 갤러리 2000,사간동
1989년
1988년
국내프로젝트
2013년 파주DMZ,(정전 60년, 잃어버린 북쪽 가족의 이름을 부르다
2010년 Hands of Korea, Espace des Tisserand, St.Marie-aux-Mines, Alsace, France
Special Wall:DMZ국제 다큐멘터리 영화제, 파주
해외전시
2015 바운드, Art Mora, New York
생명주머니, MK Gallery, Vienna
흩어진 가족, Target Gallery, Alexandra, Virginia, USA
브릭레이어, Workhouse Museum, Lorton, Virginas, USA
2014 이해의 의자, Harbour City, Hong Kong
무너진 베를린 장벽, 주)미국 독일 문화원, Wasington DC
7월 27일을 기억하라, Lincoln Memorial Reflection Pool, Washington DC
평화와 치유의 영혼, 한국문화원, Washington DC
가족의 방, 21 Space Art Museum, Dongguan, China
2011 Wrapping Traditions, Museum of Craft and FolkArt, San Francisco, USA
2009 빛의 축제, Berlin, Germany
2008 하나의 가족, Volkswagen Library of Technical university, Berlin, Germany
2007 사라진 베를린 장벽, In front of Brandenburg Gate, Berlin, Germany
2006 빛-환경예술전, Shenyang, China
2005 전통과 혁신 Kultfabrick, Munich, Germany
2004 Phathalo Gallery, Vancouver, Canada
Asian Heritage Month, Richmond Art Center, Richmond, Canada
2003 Fluidum:Blacklight Gallery, Berlin, Germany
1998 Grassi museum, Leipzig, Germany
1997 Triennal-Germany and Korea, Museum fur Frankfurt, Germany
Fiberart International’97, Pittsburgh Center for the art, Pittsburgh, U.S.A
Korea-Japan Fiber art Exchange Exhibition; Fukuoka Museum, Fukuoka
주요 퍼포먼스
2015 Bound As One, Berlin
2013 정전 60년, 잃어버린 북쪽 가족의 이름을 부르다, DMZ, 파주
2007 사라진 장벽을 뚫다, Berlin, Germany
2006 뉴포츠담 컨퍼런스, Potsdam, Germany
2005 함께 살다, Berlin, Germany
2004 사운드 퍼포먼스, Richond Art Gallery, Canada
2002 사운드 퍼포먼스, 광주시립미술관, 광주
1998 사운드 퍼포먼스, 선재미술관, 경주
Grassi Museum, Leipzig, Germany
1997 사운드 퍼포먼스, Museum fur Frankfurt, Germany |
