| 갤러리 도스 기획 이상영 ‘미완의 유토피아_빈티지 시크’
1. 전시개요
■ 전 시 명: 갤러리 도스 기획 이상영 ‘미완의 유토피아_빈티지 시크’展
■ 전시장소: 서울시 종로구 삼청로 7길 37 갤러리 도스 제1전시관(B1)
■ 전시기간: 2023. 6. 28 (수) ~ 7. 4 (화)
2. 전시서문
반복의 차이
김민영 / 갤러리 도스 큐레이터
우리의 삶은 매순간 수많은 변화를 경험하며 기억을 통해 이를 축적하고 저장한다. 이러한 기억은 무의식 속에 잠재되어 있다가 때때로 떠올라 자신을 성찰하고 존재를 인식하게 만든다. 이는 지나간 시간과 현재를 연결시키는 매개체가 되어 삶을 유인할 만큼 지대한 영향을 끼치기도 한다. 이렇듯 기억은 오늘의 삶을 창조하는 힘으로, 한 인간의 자아와 이상을 구성하는 중요한 요소가 된다. 기억의 흔적을 쫓다보면 그 사람이 세상을 어떻게 이해하는지, 어떠한 가치를 부여하는지 알 수 있고 그 방향성에 따라 동경하는 세계를 유추할 수 있게 된다. 기억이라는 추상적인 개념은 예술을 통해 재구성되고 새로운 조형언어로 실현됨으로써 감각적으로 받아들여지고 기억에 대한 관점이 분명해지며 자신에 대한 이해가 깊어지게 된다. 이러한 맥락에서 이상영 작가는 자신의 기억으로부터 파생된 소외된 주변 그리고 옛날 것들에 새로운 가치를 부여하여 자신의 정체성이자 삶의 영역인 향수와 바램의 이상세계를 구현한다.
빈티지라는 명칭으로 과거의 분위기와 감각을 그대로 가져온 작가의 발상은 섬유를 소재로 한 전통자수와 기계자수 기법을 활용하여 평면의 틀에서 벗어난 새로운 공간을 연출한다. 작가의 생각 조각을 상징하는 한옥 지붕 문양들은 벽면에만 의존하지 않고 바닥에 놓아지거나 천장에 매달아 3차원적인 표현의 확장을 이룬다. 이처럼 작가는 작품과 공간의 상호작용으로 다양한 이미지의 확장을 시도한다. 작품을 구성하는 한옥 지붕 문양들의 집적으로 만들어지는 반복 그 안에서 차이를 발견할 수 있다. 이는 반복되는 일상에서 간과되기 쉬운 미묘한 차이들이 가진 힘이 느껴지며 저마다의 존재성이 강조된다. 작품은 섬유의 가장자리를 깔끔하게 정리하여 재단하거나, 봉제 마무리를 제대로 하지 않고 올을 풀어 헤친 상태로 재단하는 그런지(grunge) 느낌을 혼합한다. 이러한 표현 기법에서 자신의 기억 속에 존재하는 것들의 가치를 부각시키는 작가의 의도가 느껴진다. 이번 신작은 화면을 빼곡히 가로지르는 실들 사이로 꿈같은 아련함을 담은 유토피아를 펼쳐낸다. 몽환적인 분위기를 자아내는 그 곳에서 기억 속 그때의 감정이 연상되고 작가가 상상한 공간으로 존재가 이행된다. 이는 작가가 말하고자하는 기억의 공간이 상상의 공간으로 확대되는 순간을 나타내는 듯 보인다. 노동집약적인 자수 작업이 전제된 작가의 섬유예술은 자수조형 그 자체로 시간성과 더불어 독창성과 차별성으로 인해 가치의 희소성을 지닌다. 또한 작업 과정에서 호흡하고 소통하며 인내와 집중, 그리고 평정을 통해 내면을 관조하고 심상을 직접적으로 구현해내어 보는 이들의 공감을 유도한다.
반복되는 일상에서 여러 이유로 하루가 버거워지는 순간이 찾아와 아무도 모르는 곳으로 사라져버리고 싶을 때가 종종 있다. 그럴 때 마다 무심코 떠오른 기억에서 새로운 가치를 발견하게 되고 이를 통해 위로와 에너지를 얻는다. 기억을 유토피아로 재구성해 낸 작품에는 시간을 넘나드는 순수한 이야기가 담겨 있어 가슴 깊이 따스함이 전해진다. 완성된 3차원의 자수 작품들은 풍부한 공간감을 이루고 있기 때문에 보는 이들과의 소통을 적극적으로 이끌어내고 자아의 존재와 가치를 확인할 수 있는 상상 속 미지의 세계를 경험하게 만든다. 이번 전시는 반복되는 이미지들에서 저마다의 인간적인 따스함이 느껴진다. 이는 자신과 자신을 둘러싼 세상을 보다 다양한 관점에서 바라볼 수 있는 기회를 제공하여 긍정적인 모습을 유추하고 발견해보는 의미 있는 시간을 선사한다.
3. 작가노트
‘빈티지(vintage)’란 원래 ‘와인의 원료인 포도를 수확하고 와인을 만든 해’를 의미하며, 이는 와인의 품질을 예측하고 마시기에 적절한 시기 등을 판단하는 데 참고가 된다. ‘빈티지’는 이제 그 뜻이 확장되어 현대인들이 기계화된 물질문명에서 벗어나 과거의 넉넉함을 그리워하는 향수를 내포하는 콘셉트가 되었다.
현대 문명의 물질적 풍요와는 대조적으로, 현대인은 허무함과 소외감에 시달리면서 오래된 듯한 형태와 색상을 선호하고 과시적인 빈곤과 이유를 찾는 태도 속에서 인간성을 지키는 라이프 스타일을 동경한다. 빈티지는 시간의 역사와 문화를 담아서 자신의 존재감을 드러내는 생활양식이자 표현양식이다.
패션은 빈티지 스타일을 쉽게 찾아볼 수 있는 곳이다. 우리의 옷에는 그 시대의 정치, 문화, 경제, 예술이 담겨 있고 사람들은 옷을 입으면서 시대정신을 공유한다. 동시에 인간은 사회심리학자들의 분석처럼, 다른 사람들과는 구별되고 싶다는 욕망도 옷을 통해 표현한다. 빈티지 패션은 틀에 박힌 옷이 아닌 낡은 털실로 짠 니트, 조각들을 이어 붙인 패치워크(patch work), 구제 청바지 등으로 표현된다.
나는 매일 옷장을 열어 보고 입을 옷이 없다고 고민한다. 옷장 안에 켜켜이 쌓인 옷들은 내 욕망의 흔적이다. 옷장 안에는 청바지가 가장 많다. 아주 오래된 청바지부터 신상까지, 명품 디자이너 브랜드, 내셔널 브랜드, 홈쇼핑 브랜드, 심지어 박사과정 중에 만들어 입었던 청바지들도 있다. 그 중에는 유행이 지나서 한동안 못 입었는데 이제는 입어도 어색하게 느껴지지 않는 것들도 있다. 옷장 속 내 욕망을 꺼내 놓으려 한다.
내 작품들의 한옥 이미지는 시간이 지나면서 응축된 경험들을 상징한다. 이 이미지들이 빛의 작용으로 반복해서 나타나고 중첩되면서 유사성과 차별성을 만들어 낸다. 이제 기억의 공간은 상상의 공간으로 확대된다. 나는 새로운 꿈을 꾸고, 내 유토피아는 영원히 미완의 상태로 남는다.
한옥 지붕 문양에 의해 상징되는 나의 ‘생각 조각’들을 전통자수와 기계자수로 제작하고, 패치워크 및 비딩 작업하였다. 투박하지만 손맛을 강조하고 희소성, 개성, 소박함 같은 가치를 부각시키는 아날로그적 표현으로 내 욕망의 빈티지를 드러냈다.
나의 빈티지 시크는 미적 범주의 차원에서 소외된 주변적인 것들 그리고 옛날 것들에 새로운 가치를 부여하려는 시도이다. 기계적 일상에서 벗어나 인간적인 것의 가치를 다시 생각하게 만드는 작은 일탈을 꿈꾼다.
4. 작가약력
이상영
lhee021@hanmail.net
이화여자대학교 대학원 의류학과 졸업(박사)
이화여자대학교 대학원 섬유예술과 졸업(석사)
이화여자대학교 조형예술대학 섬유예술과 졸업(학사)
현재
이화여자대학교 신산업융합대학 의류산업학과 초빙교수
(사)한국자수문화협의회 부회장, (사)한국공예가협회 홍보이사, 한국섬유미술가회 회원,
(사)한국텍스타일디자인협회 회원, 이화섬유회 회원
수상 및 선정
2022 제49회 한국공예가협회상 수상
2021 ‘2022 kimi for you’ 공모 선정 작가 (KiMi art)
2021 국립현대미술관 정부미술은행작품 공모 선정
2021 한국공예디자인문화진흥원 공모 선정작가
2021 사이아트 도큐먼트 선정작가
2021 Gallery ARTLOGIC SPACE 선정작가
2019 Gallery Knot 너트 프라이즈 선정작가
2018 인사 아트프라자 갤러리 공모 당선작가
2018 Gallery DOS 선정작가
2014 제33회 대한민국 미술대전 공예부문 입선 (홍익대 대학로 아트센터 갤러리 블루, 서울)
2013 제32회 대한민국 미술대전 공예부문 입선 (홍익대 대학로 아트센터갤러리 블루, 서울)
2012 제31회 대한민국 미술대전 공예부문 입선 (서울시립미술관, 서울)
2011 이화섬유예술상 (대한민국 예술원 미술관, 서울)
2010 제5회 경향미술대전 공예부분 입선 (경향 갤러리, 서울)
2007 제5회 청주국제공예비엔날레 섬유부분 입선 (청주 예술의 전당, 청주)
2007 제8회 복식문화학회 의상콘테스트 입선
2005 제26회 대한민국 현대 미술 대전 공예부분 입선(서울 국제 디자인 프라자 미술관, 서울)
2005 제4회 청주국제공예비엔날레 섬유부분 입선(청주 예술의 전당, 청주)
2004 단원미술대전 공예부분 입선(단원미술관, 안산)
2001 제20회 대한민국 미술대전 공예부문 입선(국립현대미술관, 과천)
2001 단원미술대전 공예부분 입선(단원미술관, 안산)
2001 제18회 경인 미술대전 미술부문 입선(복사골 문화센터, 부천)
2001 제7회 대한민국미술전람회 공예부문 특선(국립현대미술관, 과천)
작품 소장
국립현대미술관 정부미술은행, 개인 소장
개인전
2023 미완의 유토피아_빈티지 시크(Gallery DOS, 서울)
2021 미완의 유토피아_빛·다른 표정(한국공예디자인문화진흥원 KCDF 갤러리 3층 제1전시실, 서울)
2021 미완의 유토피아_조우(사이아트 도큐먼트 선정 작가, 사이아트 도큐먼트&큐브, 서울)
2021 미완의 유토피아_마음 방랑(Gallery ARTLOGICSPACE 기획초대전, 서울)
2019 미완의 유토피아_허상과 실상(예술의 전당 한가람 미술관 제2 전시실, 서울)
2019 기억의 조각 재생하기(Gallery Knot 기획전:너트프라이즈 선정작가, 서울)
2018 느림. 그림(Gallery DOS 기획전, 서울)
2015 변이- 빛의 유희(Gallerie GAIA, 서울)
2012 변이(대학로 갤러리 초대전, 서울)
2006 Fragments of Viewpoint(Gallery Xpose, 미국 뉴저지, Korea Foundation 초청)
2004 A Story of Embroidery(인사 갤러리, 서울)
전시 경력
2023 제11회 한국공예 원로·정예작가 10인전( 익산W미술관, 익산)
2023 제40회 (사)한국자수문화협의회 정기회원전 (인사아트센터, 서울)
2022 이화섬유예술전 : (이화아트센터, 서울)
2022 제49회 한국공예가협회 정기전(금보성 아트센터, 서울)
2022 제20회 한국섬유미술비엔날레 (kcdf갤러리 전관, 서울)
2022 2022 키미포유 작가공모 기획전 (키미 아트, 서울)
2022 한국 오스트리아 수교 130주년 및 오스트리아 한인문화회관 개관 10주년 기념- 2022 2022 한국섬유예술전 (한인문화회관 전시장, 비엔나)
2022 2022 공예주간 한국 현대 공예 비상전 (당진 예술의 전당 전시관, 당진)
2022 제29회 (사)한국텍스타일디자인협회 국제 정기전 (Riverside Gallery, Hackensack, NJ)
2022 제20회 한국섬유비엔날레 (KCDF 갤러리 전관, 서울)
2022 제39회 (사)한국자수문화협의회 정기회원전 (인사아트센터, 서울)
2021 제28회 (사)한국텍스타일디자인협회 국제 정기전 (한양대학교 박물관, 서울)
2021 제20회 한국섬유미술가회 초대기획전(강릉아트센터 제1전시실, 강릉)
2021 제48회 한국공예가협회 정기전(금보성 아트센터, 서울)
2021 NFT BEGINES ART FAIR 참가(사이아트센터 전관, 서울)
2021 2021 Crafts Exchange Exhibition(한국공예문화협회&한국공예가협회 교류전:익산W미술관,익산)
2021 제27회 (사)한국텍스타일디자인협회 국제 정기전 (한양대학교 박물관, 서울)
2021 제38회 (사)한국자수문화협의회 정기회원전 (인사아트센터, 서울)
2021 CICA미술관 국제전_CICA Experimental Fashion and Fiber art 2021(CICA미술관, 김포)
2020 제19회 한국섬유미술비엔날레 (온라인 전시:-https://youtu.be/f9C7KjAKwH4)
2020 2020 공예주간 특별기획전 한국현대공예 울림전(예깊 미술관, 군산)
2020 한국공예2020- 쓰임 그리고 아름다운 소고 ((사)한국공예가협회 정기전: 금보성 아트 센터, 서울)
2020 제37회 (사)한국자수문화협의회 정기회원전 (인사아트센터, 서울/온라인 전시: https://youtu.be/X-_BG5BnDm4 )
2020 제26회 (사)한국텍스타일디자인협회 국제 정기전 (한양대학교 박물관, 서울)
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