| 제8회 노춘애 화백 “山”그림전 열려
https://youtu.be/y9GVegKK8KU
지리산 마고할미 신령터에서 펼치는 제8회 노춘애 화백 “山”그림전이 10.7(토)부터 열린다.
노춘애 화백은 함양에서 태어나, 산을 사랑하고 산이 좋아서 50여 년간 산을 주제로 그림 작업을 하고 있다. 그동안의 산 그림 작품을 고향 함양 지리산 오도재 지리산조망공원 제8회 지리산마고예술제, 마고갤러리에서 제8회 노춘애 화백 산' 그림전, 을 열린다. 여러분들의 관심과 사랑, 성원 부탁드립니다.
노춘애 화백은 개인전 및 초대전 국내 외 31회, 그룹전 및 교류전 350여회(한국, 미국, 중국, 일본), 일본 도쿄, 91~98년 작품활동, 대구미술대전 심사위원 역임, 전업작가회 부회장 역임, 제5회 국제참예술인 대상 수상(미술부문2020), 국제평화미술대상 수상(2022),
現 (사)한국미술협회 초대작가, 원로전업작가.
■ 여는마당 : 2023. 10. 7(토) 오전 10시
전시 축하공연, 지리산 정기 & 초염력 송념
■ 전시기간 : 2023. 10. 7(토) ~ 10. 16(월) 10일간
■ 전시장소 : 지리산 조망공원 특설무대식 마고갤러리
경남 함양군 마천면 지리산가는길 534(마천면 구양리 산 60-1)
■ 관람시간:오전 10시~오후 5시
■ 기획,연출 : 박준원 M.010-4090-3571 / 조연출 : 고두병 M.010-3855-7722
■ 주 최 : 지리산마고회
■ 주 관 : 지리산마고예술제 운영위원회
■ 후 원 : 경상남도, 함양군, 함양예총
mobile. 010-9360-5364
e-mail: natureart2002@hanmail.net
https://cafe.daum.net/nohchunae
제3탄 노춘애 화백 그림 서평 ○ 노춘애 화백 그림의 변이 산山의 원형을 찾아간다 1. 첫 번째 그림을 봤을 때 느낀 것은 추상표현의 절제 -- 인상파적 흔적--과 색의 강렬한 선택적 의미 --색감의 열정-- 이런 것이었다. 강한 표현적 인상이 그림 속에 전면적으로 보였다. 2. 둘째는 펼쳐지듯 색면이 넓어져 특징적으로 평면의 구조가 면의 생명을 살리듯 강조된다. 이런 구조적 평면은 색상의 대비-대조-대치를 통해 보는 이의 시각을 집중케 하며, 작가가 그리고자 하는 산山의 의미를 그야말로 구조적 단상으로 자유롭게 나누어 놓고, 우리를 반성케 한다. 그래서 단순-평면 구조가 강렬한 구조-색상으로 바뀌면서 색감 - 변이와의 연계를 통해 명쾌하고 진한 맛이 화면에서 두드러졌다.
3. 그런데, 1과 2를 거쳐서 세 번째로 보는 작품, 그림들은 활짝 열린 기분이다.
열린 것은 물론 산山의 구조가 평면적으로 또 원형을 향해 나아가 되돌아가듯, 다시 먼 곳에서 되살아나듯 그 속에 구조들을 안고 있다는 것이다..환하다. 밝다. 빨강이든 파랑이든 노랗든 모두 괜찮게 열린다. 색이 열리고 형태가 열리고 있다. 그래서 색상-색감도 넓어지고 연해지고 환해져서 더욱 부드러워지기도 하고 온화함 속에 강직함이 있듯이 돋보인다. 온유 속의 강직이랄까? ! 이런 강직이 바로 색감의 강직이자 열정-정념을 가리킨다. 이런 정념의 화가 노춘애 화백 그림에 힘이 넘친다. 왜? 삼원색 때문이다.보통 화가들에게는 자기 색이 고유하게 존재한다. 노춘애 화백 그림이 겨냥하는 색은 바로 삼원색이다. 삼원색은 곧 빨강-파랑-노랑이다. 피카소가 잘 쓴 색이 바로 이 삼원색이며, 현대미술에서 잘 나가는 화가들 그림들을 가만히 들여다보면, 이 삼원색이 절묘하게 들어가 강조되면서 배합된 내용임을 알 수 있다. 하나로 치우쳐도 아니 되고 너무 강하게 쏠려도 안 되고 절제된 듯, 아니면 절제가 풀린 듯 확대-확장 속에 제어가 있듯, 강한 듯 그렇지 않으면서 풍요로움이 있다.노춘애 화백의 산山은 이렇듯 삼원색을 바탕으로 구조화된 산山의 원형을 찾는다. 색의 면 구조 및 색상 자체의 자유로움이 빨강-파랑-노랑의 원색-원형 그 자연성을 살리면서 나타내는 것이 바로 노춘애 화백의 그림 산山이다.
원형의 자연성을 찾아서랄까? 멋진 그림 보기에 감사할 따름이다.//
2023.07.11.
박준원, 미학박사(de Sorbonne)한국예술학회장
La 3ème édition de Critique de la peinture de Ch.A. NO peintre
Variation des tableaux de Ch.A.NO peintre A la recherche
del'archétype de la montagne
1-Ce que j'ai ressenti quand j'ai vu la première image, c'est la modération de l'expression abstraite - les traces impressionnistes - et le sens sélectif intense de la couleur - la passion de la couleur. Une forte impression expressive etait vu dans des tableaux.
2-Le second est caractérisé par l'élargissement de la surface de couleur, et la structure du plan est soulignée comme pour sauver la vie du plan. Ce plan structurel concentre l'œil de celui qui voit à travers la préparation des couleurs - le grand remplacement - et divise librement le sens de la montagne que l'auteur veut dessiner en un simple plan structurel, et nous fait réfléchir.Par conséquent, la structure simple-planaire est liée à la structure intense-couleur et à la variation des couleurs, ce qui fait ressortir un goût clair et profond sur l'écran.
3-Mais les œuvres et les peintures que vous voyez pour la troisième fois après 1 et 2 sont très ouvertes. Bien sûr, la structure de la montagne est ouverte et a des structures en elle comme s'il revenait deloin comme s'il s'avançait vers le plan et revenait vers le cercle.C'est lumineux. C'est éclairé. Tout s'ouvre bien, rouge, bleu ou jaune. La couleur s'ouvre et la forme s'ouvre. Tout comme la rigidité, elle se démarque aussi. La rigidité dans la douceur ?C'est cette rigidité qui est à la fois celle de la couleur et celle de l'émotion - la passion passionnée. La peinture de l'artiste de la passion, Ch.A. NO est pleine d'énergie. Pourquoi ? À cause de l'utilisation indépendante de la couleur triangulaire. Pour les peintres ordinaires, leur couleur est unique. La couleur ciblée par le peintre Noh Chun-ae est la couleur triangulaire. La couleur triangulaire sur ce fond est rouge-bleu-jaune. La couleur bien écrite de Picasso est cette couleur triangulaire, et si vous regardez tranquillement les peintures des peintres qui sont bons dans l'art moderne, vous pouvez voir que cette couleur triangulaire est exquise et mise en valeur et mélangée.La montagne de Ch.A.NO peintre ne doit pas être biaisée vers une seule, ni trop fortement concentrée, ni maîtrisée, ou il y a une richesse comme s'il y avait un contrôle dans l'élargissement comme si la modération avait été relâchée. De cette façon, nous trouvons un archétype circulaire de montagne structuré basé sur la couleur triangulaire. La structure du visage de la couleur et la liberté de la couleur elle-même sont les montagnes picturales de l'artiste Ch.A. NO qui font vivre la nature originale de la couleur rouge-bleu-jaune. La nature circulaire par rapport à l'archétype ?Et j'ai pensé que c'était une bonne idée, c'est comme ça. // 2023. 07. 11 Joon-won PARK Ph.D en esthétique (de Sorbonne) Président de l'Académie coréenne des arts. |
