노춘애 화백은 함양에서 父노판상, 母권재선 차녀로 태어나, 山을 사랑하고 山이 좋아서 50여 년간 산을 주제로 그림 작업을 하고있다.

그동안의 산 그림 작품을 고향 함양 지리산 오도재 지리산조망공원 마고 갤러리에서 “제8회 지리산마고예술제” 초대전으로, 『제8회 노춘애 화백‘산’그림전』 이 열렸다.

노춘애 화백 프로필

·개인전 31회, Group展 350여회. (한국, 미국, 중국, 일본)

·일본 도쿄, 91~98년 작품활동. ·대구미술대전 심사위원 역임

·전업작가회 부회장 역임. ·제5회 국제참예술인 대상 수상(미술부문2020)

·국제평화미술대상 수상 (2022).

·現 : (사)한국미술협회 초대작가. 원로전업작가

mobile.010-9360-5364

e-mail:natureart2002@hanmail.net

https://cafe.daum.net/nohchunae

La 3ème édition de Critique de la peinture de Ch.A. NO peintre

Variation des tableaux de Ch.A.NO peintre A la recherche

del'archétype de la montagne

1-Ce que j'ai ressenti quand j'ai vu la première image, c'est la modération de l'expression abstraite - les traces impressionnistes - et le sens sélectif intense de la couleur - la passion de la couleur. Une forte impression expressive etait vu dans des tableaux.

2-Le second est caractérisé par l'élargissement de la surface de couleur, et la structure du plan est soulignée comme pour sauver la vie du plan. Ce plan structurel concentre l'œil de celui qui voit à travers la préparation des couleurs - le grand remplacement - et divise librement le sens de la montagne que l'auteur veut dessiner en un simple plan structurel, et nous fait réfléchir.Par conséquent, la structure simple-planaire est liée à la structure intense-couleur et à la variation des couleurs, ce qui fait ressortir un goût clair et profond sur l'écran.

3-Mais les œuvres et les peintures que vous voyez pour la troisième fois après 1 et 2 sont très ouvertes. Bien sûr, la structure de la montagne est ouverte et a des structures en elle comme s'il revenait deloin comme s'il s'avançait vers le plan et revenait vers le cercle.C'est lumineux. C'est éclairé. Tout s'ouvre bien, rouge, bleu ou jaune. La couleur s'ouvre et la forme s'ouvre. Tout comme la rigidité, elle se démarque aussi. La rigidité dans la douceur ?C'est cette rigidité qui est à la fois celle de la couleur et celle de l'émotion - la passion passionnée. La peinture de l'artiste de la passion, Ch.A. NO est pleine d'énergie. Pourquoi ? À cause de l'utilisation indépendante de la couleur triangulaire. Pour les peintres ordinaires, leur couleur est unique. La couleur ciblée par le peintre Noh Chun-ae est la couleur triangulaire. La couleur triangulaire sur ce fond est rouge-bleu-jaune. La couleur bien écrite de Picasso est cette couleur triangulaire, et si vous regardez tranquillement les peintures des peintres qui sont bons dans l'art moderne, vous pouvez voir que cette couleur triangulaire est exquise et mise en valeur et mélangée.La montagne de Ch.A.NO peintre ne doit pas être biaisée vers une seule, ni trop fortement concentrée, ni maîtrisée, ou il y a une richesse comme s'il y avait un contrôle dans l'élargissement comme si la modération avait été relâchée. De cette façon, nous trouvons un archétype circulaire de montagne structuré basé sur la couleur triangulaire. La structure du visage de la couleur et la liberté de la couleur elle-même sont les montagnes picturales de l'artiste Ch.A. NO qui font vivre la nature originale de la couleur rouge-bleu-jaune. La nature circulaire par rapport à l'archétype ?Et j'ai pensé que c'était une bonne idée, c'est comme ça. // 2023. 07. 11 Joon-won PARK Ph.D en esthétique (de Sorbonne) Président de l'Académie coréenne des arts.