| 조경재 개인전_What You See is WHAT YOU SEE, 아트스페이스 J
전 시 명: <조경재 개인전_What You See is WHAT YOU SEE>_
전 시 기 간: 2024.01.16-02.22 / Opening Reception 1/16(Tue) 5:00 pm
관 람 시 간: 월-금 10:00 –18:00, 토 11:00-18:00 (*일요일 및 공휴일 휴관)
전 시 장 소: 경기도 성남시 분당구 정자일로 166 SPG Dream Bldg. 8층 아트스페이스 J
제공: 아트스페이스 J 큐레이터 한혜원 (031-712-7528)
전 시 내 용:
“보는 것에 아무도 반응하고 있지 않아요.
시각에 반응하게 된다면 우리의 삶은 이전보다 더 행복해질 거예요”
군더더기 하나 없는 매끈한 표면, 감각적인 색감과 구도와의 산뜻한 조우. 이것이 조경재의 작품을 접했을 때, 누구나 처음 받게 되는 일반적인 인상일 것이다. 제한된 사각의 프레임 안에 고도로 정제되어, 그 무엇보다 세련되게 시각적으로 구현된 특정한 이미지들. 이처럼 작가가 치밀하게 계산하여 펼쳐낸 한 장의 매혹적인 이미지 앞에서 우리는 무의식적으로나마 ‘반응’하게 된다. 하지만 이내 구체적으로 무엇을 이야기하는지 도무지 알 수가 없는 이 이미지들은 시간이 지날수록 더욱 강렬한 잔상을 남기며 우리를 미궁 속으로 빠져들게 한다. 이 오묘하지만 매력적인, 그렇기에 우리의 눈길을 사로잡는 일련의 작업들을 통해 과연 작가 조경재가 우리에게 던지고자 하는 화두는 무엇일까?
조경재의 작업은 작가의 표현을 빌리자면 ‘카메라의 제한된 화각 안에 실제 공간을 추상 회화처럼 보이도록 연출하고 이를 사진으로 기록하는 작업’이다. 즉 오브제의 조합을 통해 만드는 하나의 평면인데, 이를 위해 실제로 작가가 하는 일의 대부분은 여러 가지의 기성 오브제들을 모아 놓고 이들 하나하나와 그것들이 놓일 공간을 끈질기게, 집요하리만치 유심히 관찰하는 일이다. 개개의 개체들과의 관계성을 면밀히 고찰한 뒤, 각 사물이 가진 기호, 혹은 상징성을 배제하고, 철저하게 의도적으로 오브제의 순수한 조형성을 재조합하여 관람객들에게 제시하는 것이다.
이처럼 무심한 듯 작가가 던져 놓은 생경한 이미지들은 우리의 시각을 ‘반응’하게 한다. 본래의 문맥에서 벗어나 의미를 잃고 부유하는 사물들이 만들어내는 이미지는 그 안에서 철저하게 미학적인 관계성만을 획득함으로써 ‘보이는 무엇인가를 새롭게 보이게’ 드러낸다. 이것이 바로 작가 조경재가 본인의 작업을 통해 지속적으로 행해오고 있는 것이다. 실체(오브제)와 가상(조합을 통한 평면), 매체 간의 경계(설치와 사진), 그리고 추상과 구상을 내용으로 하는 작업들을 통해 조경재는 우리에게 ‘본다는 것이 무엇인지’, 그리고 ‘이미지를 어떻게 받아들이고 읽어낼 것인가’로의 사유를 이끈다.
‘보는 것에 반응하는 법’, 궁극적으로는 ‘예술에 반응하는 법’을 배워야 우리 삶이 더욱 윤택해질 것이라고 말하는 작가 조경재는 대중을 시각에 반응하게 만드는 것이 ‘시각예술가’들이 해야 하는 일임을 밝히며, 그 방향성을 지속적으로 고민하며 실천해 오고 있다. 그에 따르면 이미지들은 스스로 자신의 의미와 역할을 만들어내며 발전하기에, 자신의 임무는 이들이 보다 잘 드러날 수 있도록 길을 만들어줄 뿐이며, 이를 통해 자신의 의도를 대중에게 알릴 생각은 없다고 명확히 밝히고 있다. 그렇기에 개개의 관객들은 그저 각자의 관점에서 있는 그대로 그의 작품을 바라보고 해석하며, 자유로이 자신만의 서사를 만들어가면 되는 것이다.
‘그림이 왜 항상 무언가를 재현하는 수단이 되어야 하는가’를 의심하며, ‘어떻게 하면 그림이 순수하게 그 자체로 작품이 될 수 있는지’를 고심해온 미국의 미니멀리스트 프랭크 스텔라(Frank Stella, 1936 - )가 했던 “What You See is WHAT YOU SEE”라는 유명한 경구는 동시대 미술에서뿐만 아니라, 조경재의 작업에서도 여전히 유효하다. (아트스페이스 J, 한혜원)
◆ 작가 약력 ◆
조경재 (Cho, Kyoungjae, 1979 - )
2014 Kunstakademie Muenster 마이스터쉴러(교수 다니엘레 뷰에티) 수료
2013 Kunstakademie Muenster 학, 석사 졸업
2006 상명대학교 사진학과 졸업
[개인전]
2024 What You See is WHAT YOU SEE, 아트스페이스 J, 성남
2023 절대적 재구축, 지우헌갤러리, 서울
미묘한 삼각, 프로젝트 스페이스 코스모스, 인천
2021 모든 것에는 깨진 틈이 있지, 빛은 바로 거기로 들어오지, This is not a chuech, 서울
2020 여좌본부, SeMA창고, 서울
Blue pool, 서이갤러리, 서울
Live 옥상전: 여좌본부 II, 인천아트플랫폼, 창고갤러리, 인천
2019 Blue cheese, Schierkeseinecke Gallery, 프랑크푸르트, 독일
하야니, 갤러리 밈, 서울 (S)
미음기역, 금천예술공장, 서울 (S)
2018 치수(齒髓)를 드러내다, 아마도예술공간, 서울
2017 부서진 모서리, 프로젝트스페이스 사루비아, 서울
Babel II, Projektspace BABEL, 베를린
2016 Ein Schwarze Kuh, Green Hill Galerie, 베를린
Leiter SADARI, Kunst- und Kulturverein Drensteinfurt, 독일
5.5, 영은미술관, 광주
2015 Belt award, Gallery EM, 서울
[수상]
삼일로창고극장 극장활용법 선정작가, 2022
공공미술 도림천 생태극장/ 수변갤러리 프로젝트, 2022
서울25부작: 공공미술프로젝트 선정작가, 2021
서울시립미술관 SeMA신진 작가 선정, 2020
KT&G Skopf 선정작가, 2019
아마도 사진상, 한국, 2018
포스쾨미술관 신진작가, 2018
사루비아 선정작가, 서울, 2017
Kunst- und Kulturverein Drensteinfurt 선정작가, 독일, 2016
Belt award, 한국, 2015
Kunstpreis Wesselling, 독일, 2012
DAAD price, Münster, 독일, 2012
Epson art photo award 2009, Beste Einzelarbeit, 독일, 2009
[작품 소장]
루드비히 뮤지움(쾰른, 독일), 국립미술은행, 서울시립미술관, 영은미술관, LVM예술수집(뮌스터, 독일), 인천문화재단, KT&G 상상마당
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