| ‘표상한 감각’ 2024년 상반기 기획공모 선정작가전
1. 전시개요
■ 전 시 명: 2024년 상반기 갤러리 도스 ‘표상한 감각’ 기획공모 선정작가展
Ellie Jung ‘Physicality of Color’展
■ 전시장소: 서울시 종로구 삼청로 7길 37 갤러리 도스 제1전시관(B1)
■ 전시기간: 2024. 1. 24 (수) ~ 1. 30 (화)
2. 전시서문
관념의 세계
김민영 / 갤러리 도스 큐레이터
예술은 삶의 체험으로부터 시작되는 인간의 감정적 표현으로 그 시대와 역사 그리고 개인의 삶까지 아우르며 다양한 표현방식을 통해 표출된다. 이러한 예술에서의 창작행위는 한 개인을 이루는 사회와 문화, 환경 등 전반적인 외부세계와 그 안에서 축적되어온 내면의 고유함이 공존한다. 그리고 이는 시간의 흐름 속 개인의 자유로운 연상에서 비롯되어 예술가의 개인적인 경험이나 정서, 현실, 환경 등 폭 넓은 체험형식들이 창작활동에 직접 혹은 간접적으로 작용한다. 이에 Ellie Jung 작가는 실재의 구체적인 재현에서 벗어나 본인의 어린 자녀의 스티커 놀이에서 영감을 받아 발전시킨 새로운 창조적 표현방법을 통해 주관적인 관념을 현실화하는 것에 초점을 맞춘다.
작가의 작품을 보면 처음에는 다채롭게 분배된 색감에 시선이 가지만 이내 재료가 요철효과를 내고 촉감적 이미지를 형성한다는 것을 알 수 있다. 이렇듯 작품은 물감의 색감과 질감이 만들어내는 독특하고 강렬한 분위기에 이끌리 듯 집중하여 바라보게 되는 힘이 있다. 작가가 베이킹용 짤 주머니로 물감을 실처럼 짜서 굳힌 패치가 캔버스 위에서 새롭게 배치되고 중첩되어 붙여지며 입체감 있는 추상의 이미지를 만들어낸다. 울퉁불퉁하게 굳은 재료의 질감 표현의 변화가 작품에 생동감을 주어 화면 속 세계가 보다 선명하게 다가온다. 화면을 가득 메운 추상의 형태는 작가의 관념을 형성하는 가장 기초적이고 비정형적인 것들로 내적 심리의 무한한 변화를 갖는다. 저마다 다른 모습이지만 서로 간 영향을 주며 자유분방한 색채의 어울림과 아름다움을 창조해내고 있다.
흡사 부조와 같은 형태를 띠는 작가의 회화는 불규칙한 물감 덩어리와 형태들이 평면을 깨고 입체적으로 튀어나와 있어 돌출된 부분 사이로 실제의 입체적 음영이 만들어진다. 그 음영은 전시장의 조명과 빛의 방향에 따라 매번 다른 부피감과 물성을 구현해낸다. 이에 얇은 평면 작품에서는 느낄 수 없는 촉각적 경험이 다각도의 감상을 유도하며 작품으로부터 파생된 에너지는 작품의 의미를 감각적으로 전달한다. 유연하게 굳은 물감의 굴곡진 형태는 삶의 흘러가는 시간과 같이 유동적으로 느껴져 화면을 구석구석 관찰하게 만든다. 이러한 형태와 움직임은 끊임없이 변화하고자 하는 작가의 새로운 시도이며 삶 그 자체에 대한 기록이 된다. 작가의 회화의 추상성에 내면의 흐름을 자유롭게 두는 사이 어느덧 몰두의 시간에서 비롯한 시간의 축적에 진입하게 된다. 지나고 보니 모든 날들이 의미가 있고, 평범한 일상은 에너지를 고스란히 담고 있는 시간임을 상기시켜준다. 이처럼 작가는 작품을 통해 내면의 감각을 깨우고 깊은 사유를 유도하여 삶을 바라보는 새로운 관점을 이야기한다.
이번 전시는 인간의 내면 깊은 곳에 잠재되어 있어 보이지 않는 세계를 드러내며 개인의 기억과 감각 또한 반영된다. 작가의 작품을 통해 내면에 숨겨진 감각들을 발현시키고 이로부터 오는 위로와 치유를 얻는다. 이에 따라 그간 인식하지 못했던 자아와 적극적인 교감이 가능해지며 나아가 앞으로의 삶에 있어서 긍정적이고 의미 있는 계기를 마련한다. 작가는 자신의 관념의 세계를 표출함에 있어서 추상의 이미지를 끌어내어 가장 단순하고도 복잡한 형태의 언어로 풀어낸다. 어느새 작품을 감상하는 관객들의 내면에는 심오한 감정들이 깃들며 바쁜 삶으로 침체된 마음에 새로운 시작을 위한 힘찬 에너지가 전달된다.
3. 작가노트
관념 속 자리잡고 있는 이상향을 현실화한다는 것은 정신적으로나 육체적으로 시도하기조차 두렵고 떨리는 일이다. 하지만 그 고통스러운 순간을 스스로 맞이하며 한 걸음 씩 걸어 나갈 때 독보적인 자아와 에너지를 만들어 낼 수 있다. 내 작품에는 관념을 현실화하며 도전해 나가는 작가로 살고자 하는 삶의 방식과 과정이 반영되어 있다.
베이킹 용 짤주머니로 아크릴 물감을 실처럼 짜서 굳힌 패치를 캔버스에 붙이는 정형화되지 않은 작품의 주요한 표현법은 4살 딸아이의 스티커 놀이에서 영감을 받아 발전시켰으며 현실의 대상물을 재연이나 상징으로 화폭에 담는 것을 거부하고 실재하는 추상물과 그 추상물의 실제 그림자를 화폭에 담아 관념을 현실화하는 방법을 끊임없이 고민하며 발전시키고 있다.
이러한 독특한 재료의 사용 방식 뿐만 아니라 물감의 자유롭고 굴곡진 형태와 움직임을 통해 끊임없이 변화하고자 하는 시도를 화폭에 담아내고 있으며, 기존에 잘 조합되어 사용되지 않았던 화려한 원색이나 보색들의 배치를 통해서 새로운 조화를 찾고자 하는 시도와 고민 또한 담아내고 있다. 지속적인 새로운 시도들을 직면함으로 관념 속 이상들을 실재화하며 이를 통해 생성된 독보적인 이미지와 에너지로 새로운 시도를 추구하는 관객들의 삶에 영감을 주고자 한다.
또한, 작품 하나하나는 새로움을 추구하고 찾아가는 시계열적인 과정 속 한순간의 기록과도 같다. 작품명 말미의 일련번호는 이를 기록하는 수단으로 작품이 완성된 일자를 역순으로 기록하였다. 나에겐 작지만 아주 의미 있는 시도의 날을 관객과 공유하며 관객에게 시도를 위한 힘과 에너지는 거창하고 특별한 날에 찾아오는 것이 아닌 바로 오늘의 작은 몸짓에서 오는 것임을 상기시키고 싶다.
4. 작가약력
Ellie Jung, 엘리정
SNS: Instagram.com/artist_ellie_jung
Email: elliejung0903@gmail.com
2011 BFA, The School of the Art Institute of Chicago (Painting and Drawing/Sculpture)
개인전
2024 Physicality of Color, 갤러리 도스, 서울
단체전
2023 엘리정 오은영 2인전, hoM Lab, 서울
2023 예술 영원한 빛 서울예고 70주년 동문미술전, 도암갤러리, 서울
2023 Balance Unbalance 단체 초대전, HOWL, 서울
2022 House of Meridiem단체 초대전, 갤러리 hoM, 서울
2022 제 2회 중앙회화대전, 한국갤러리, 서울
2022 Island 7인전, 갤러리 hoM, 서울
2014 A Wash Place 스펙트라전, Gallery Sola, 서울
2013 예술 영원한 빛 서울예고 60주년 동문미술전, 예술의 전당, 서울
2012 Martin Luther King Jr. Honoring Competition Show, 시카고, 미국
2011 Creative in Workplace, Argo Consultant, 시카고, 미국
아트페어
2023 BIAF 부산국제아트페어, BEXCO, 부산
수상/ 선정
2023 BIAF 부산국제아트페어 신진작가 선정
2023 아티커버리 선정작가, art1
2022 제 2회 중앙회화대전 입선, 한국갤러리, 서울
2012 Martin Luther King Jr. Honoring Competition 3등상 수상, 시카고, 미국
레지던시
2010 AKADEMIE VÝTVARNÝCH UMĚNÍ V PRAZE (AVU), 프라하, 체코
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