에든버러 프린지를 뒤흔든 전설적 1인극, 한국 첫 라이선스 공연! 연극 〈플리백(Fleabag)〉 : 한국사진방송 k-arts 韩国艺术 Global art platform

에든버러 프린지를 뒤흔든 전설적 1인극, 한국 첫 라이선스 공연! 연극 〈플리백(Fleabag)〉

입력 2026년05월02일 11시14분 김가중 조회수 51

김히어라ㆍ김주연ㆍ김규남 출연

세계 최초 공식 라이선스 공연으로 한국 초연 확정!

2013년 에든버러 프린지 페스티벌에서 시작해 전 세계를 뒤흔든 화제작 〈플리백(Fleabag)〉(이하 〈플리백〉)이 6월 19일부터 9월 6일까지 두산아트센터 연강홀에서 한국 초연으로 관객을 만난다.

연극 〈플리백〉은 현대인의 고독과 자기파괴적 욕망을 블랙코미디로 풀어낸 여성 1인극으로, 2013년 초연 당시 ‘에든버러 프린지 신작상(Fringe First Award)’과 ‘더 스테이지 베스트 1인 공연상(The Stage Best Solo Performer)’을 수상하며 단숨에 화제작으로 떠올랐다. 이듬해 2014년 런던 소호 시어터(Soho Theatre)에서 앙코르 공연을 진행, 이 공연으로 영국 비평가협회 연극 어워드(Critics' Circle Theatre Awards)에서 ‘최우수 유망 극작가상’을 수상하고, 오프 웨스트엔드 시어터 어워드(Off West End Theatre Awards)에서 ‘최우수 여자 연기상’과 ‘최우수 신인 극작가상’을 석권하며 영국 연극계에서 큰 주목을 받았다. 이후 2019년에는 뉴욕 오프 브로드웨이와 런던 웨스트엔드에서 공연하며 매진 행렬을 이어가는 기염을 토했다. 국내에서는 2024년 국립극장 엔톡 라이브 플러스 상영을 통해 관객들에게 깊은 인상을 남겼다.

한편, 작품은 2016년 BBC와 아마존을 통해 TV 시리즈로 제작되며 세계적 신드롬을 일으켰다. TV 시리즈 〈플리백〉은 에미상(Emmy Awards) 3관왕(작품상·여우주연상·각본상), 골든 글로브(Golden Globe Awards) 2관왕(최우수작품상·여우주연상)을 포함해 여러 시상식을 휩쓸며 작품성과 대중성을 동시에 입증했다.

통념의 경계를 허무는 가장 솔직하고 발칙한 고백!

연극 〈플리백〉은 성적 농담과 냉소, 파격적인 유머로 가득한 블랙코미디다. 런던의 한 골목에서 기니피그 카페를 간신히 운영하며 살아가는 주인공 ‘플리백’은 충동과 실수의 연속 속에서 하루하루를 살아간다. 면접 자리에서 뜻하지 않게 상의를 벗어버리고, 성공한 언니와는 사사건건 부딪히며, 아버지는 새 어머니의 눈치만 살핀다. 웃기고도 위태로운 그녀의 삶은 끊임없이 흔들리고, 그 안에는 쉽게 드러나지 않는 깊은 공허가 자리하고 있다.

‘플리백(Fleabag)’은 영어권에서 오래전부터 쓰여온 표현으로 ‘지저분한 사람’, ‘문제투성이’, 혹은 ‘누추한 곳’을 뜻한다. 작품은 이 단어처럼 어딘가 망가지고 불완전한 한 여자의 내면을 정면으로 들여다본다. 겉으로는 자유롭고 무심한 듯 보이지만, 그 안에는 친구의 죽음, 가족과의 단절, 관계 속의 공허함이 켜켜이 쌓여 있다.

〈플리백〉은 주인공의 실수와 돌발 행동, 성적 농담과 냉소를 통해 거침없는 웃음을 만들어내지만, 그 이면에는 외로움과 죄책감, 상실, 자기혐오가 날카롭게 숨어 있다. 동시에 이러한 감정들이 어떻게 한 사람의 자기 인식을 무너뜨리고, 삶의 균형을 흔드는지를 집요하게 포착한다. 웃음과 눈물이 교차하는 이 경계에서 관객은 엉망인 삶 속에서도 끝내 사랑과 이해를 갈구하는 한 인간의 처절한 생명력을 마주하게 된다.

〈플리백〉은 발칙한 내용만큼이나 독특한 형식으로도 주목받았다. 주인공이 직접 관객에게 말을 거는 구조 속에서 배우는 농담처럼 말을 건네다 가도, 어느 순간 가장 깊은 내면의 고백으로 관객을 끌어들인다. 관객은 단순한 관찰자가 아니라 그녀의 비밀을 공유하는 ‘공범’이 되어, 고독과 죄책감을 함께 나누게 된다. 이 낯설고도 짜릿한 연결감은 오직 연극 무대에서만 가능한 압도적인 소통의 경험을 만들어낸다.

화려한 무대 장치 없이 배우의 몸짓과 목소리만으로 수십 명의 인물과 런던의 풍경을 구현해 내는 점 역시 이 작품의 관전 포인트다. 극도로 미니멀한 형식 속에서 감정은 더욱 극대화되며, 관객은 주인공의 삶을 밀도 있게 체험하게 됨으로써, ‘플리백’의 고백처럼 시작된 이야기는 결국 우리 모두의 외로움과 결핍을 비추며, 결국 우리 모두의 이야기로 확장된다.

텍스트와 배우의 힘으로 무대를 채우다.

김히어라·김주연·김규남, 각기 다른 ‘플리백’으로 무대 오른다!

[사진2] 연극 〈플리백(Fleabag)〉 출연 배우(김히어라, 김주연, 김규남) [자료 제공= 브러쉬씨어터]

이번 한국 초연은 극단 산수유 대표이자 제47회 동아연극상 신인연출상을 수상한 연출가 류주연이 맡는다. 연극 〈고트(GOTT)〉, 〈12인의 성난 사람들〉, 〈당신은 아들을 모른다〉 등을 통해 인간관계의 본질과 사회적 단면을 섬세하게 포착해온 그녀는 이번 작품에서 주인공 ‘플리백’이 지닌 날것의 욕망과 지독한 수치심을 거침없이 드러내며 관객이 외면해온 내면의 그림자를 마주하게 할 예정이다.

류주연 연출은 “플리백의 독백은 현대인에게 해방감을, 그녀의 눈물은 깊은 공감을 전한다”라며 “이 발칙한 고백을 통해 관객이 자신의 결핍을 마주하고, 나아가 그것을 사랑할 수 있기를 바란다”라고 전했다.

이번 한국 초연에는 김히어라, 김주연, 김규남이 캐스팅되었다. 세 배우는 하나의 캐릭터를 각기 다른 해석으로 풀어내며 매 회차 새로운 ‘플리백’을 선보일 예정이다.

김히어라는 뮤지컬 <팬레터>, <프리다>, <베르나르다 알바>, <마리 퀴리> 등을 통해 강렬한 여성 캐릭터를 구축했으며, 드라마 <더 글로리>, <이상한 변호사 우영우>, <배드 앤 크레이지>와 영화 <구원자>를 통해 대중들에게 인지도를 높였다. 도발적이고 냉소적인 플리백을 입체적으로 구현할 것으로 기대된다.

김주연은 연극 <오펀스>, <디 이펙트>, <클로저>와 드라마 <갯마을 차차차>, <도도솔솔라라솔> 등 매 작품마다 섬세하고 깊은 감정 연기로 관객을 사로잡는 배우로, 플리백의 내면적 균열을 깊이 있게 그려낼 예정이다.

김규남은 <띱> <귀신 부르는 앱: 영>, <사랑은 외나무다리에서>, <새벽 두 시의 신데렐라> 등을 통해 신선한 에너지와 과감한 표현력을 보여준 신예로, 자유롭고 예측 불가능한 플리백의 매력을 새롭게 확장할 것으로 기대된다.

한편, 영국 런던을 기반으로 활동하는 공연 전문 콘텐츠 회사 ‘아이러브스테이지(I LOVE STAGE)’가 제작 협력으로 참여해 프로덕션 간의 긴밀한 소통과 저작권 협의를 통해 국내 최초 라이선스 공연 성사에 기여했다.

연극 〈플리백(Fleabag)〉은 단순한 1인극을 넘어 관객을 이야기 속으로 끌어들이며 웃음과 슬픔, 공감과 불편함 사이를 오가는 독특한 경험을 선사한다. 공연은 6월 19일부터 9월 6일까지 두산아트센터 연강홀에서 진행된다.

웃음과 침묵의 사이,

가장 솔직한 고백이 시작된다.

런던의 어느 거리, 벼랑 끝에 선 한 여자가 있다.

‘플리백(Fleabag)’이라 불리는 그녀는

파산 직전의 기니피그 카페를 운영하며, 엉망진창인 일상을 버티듯 살아간다.

가족과의 관계는 어긋나 있고,

사랑은 번번이 실패로 끝난다.

가족과 연인, 그리고 이미 세상을 떠난 친구까지,

그녀의 이야기가 이어질수록,

웃음 뒤에 감춰진 슬픔과 상실, 균열이 서서히 모습을 드러내는데…

★★★★★

“플리백은 현대 여성의 욕망, 외로움, 상실을 날카롭고 유머러스하게 해부한다.

월러-브릿지가 무대 위에 있는 순간 당신은 그 세계에서 빠져나올 수 없다.”

The Guardian

“잔인할 정도로 솔직하고, 믿을 수 없을 만큼 웃기다.”

The New York Times

“당신의 심장을 무너뜨리면서도, 하루를 즐겁게 만드는

희극과 비극이 공존하는 압도적인 걸작”

Herald Sun

“해리 포터만큼이나 뜨거운 공연이자 연극계의 기념비적인 사건”

The Telegraph

“관객을 공범으로 만드는 위대한 매력”

Financial Times

현대 공연 매체 중 가장 영향력 있는 창작자

가장 솔직하고 불편한 감정을 가장 유쾌하게 드러내는 이야기꾼

피비 월러-브릿지(Phoebe Waller-Bridge)는 영국을 대표하는 극작가이자 배우, 프로듀서로 현대인의 불안과 욕망을 대담하게 그려내는 창작자로 평가받는다. 런던의 Royal Academy of Dramatic Art에서 연기를 전공한 그는 배우로 활동을 시작했으며, 이후 직접 글을 쓰며 창작자로서 영역을 확장했다. 일상적이고 사적인 감정을 대담하고 솔직하게 그려낸다.

이력

Royal Academy of Dramatic Art 출신

∙ <플리백(Fleabag)> 원작·각본·주연·프로듀서

∙ <킬링 이브<(Killing Eve)> 극작가

∙ <007 노 타임 투 다이(No Time to Die)> 공동 각본

∙ <플리백(Fleabag)> 시즌2 Amazon Studios 제작·배급 참여

∙ <Solo: A Star Wars Story> 출연

수상

[연극 부문]

2013 Fringe First Award 수상 [Fleabag]

2013 The Stage Best Solo Performer Award 수상 [Fleabag]

2014 Critics' Circle Theatre Awards - Most Promising Playwright 수상

2014 Laurence Olivier Awards - Outstanding Achievement in Affiliate Theatre 수상

[TV 부문]

2017 British Academy Television Awards - Best Female Performance in a Comedy 수상 [Fleabag]

2018 Primetime Emmy Awards Outstanding Writing for a Drama Series 노미네이트 [Killing Eve]

2019 British Academy Television Craft Awards Best Writer – Drama 노미네이트 [Killing Eve]

2019 Primetime Emmy Awards 3관왕 – Outstanding Comedy Series(작품상), Outstanding Lead Actress in a Comedy Series(여우주연상), Outstanding Writing for a Comedy Series(각본상) [Fleabag]

2020 Golden Globe Awards 2관왕 - Best Television Series, Best Actress [Fleabag]

인간관계의 본질과 내재된 감정의 균열을

집요하게 탐구해온 창작자

류주연 연출의 작업은 텍스트와 배우의 힘에 집중하는 데서 출발한다. 인물 간의 미묘한 거리와 감정의 흐름을 정교하게 조율하는 연출로 관객이 자연스럽게 인물의 내면에 침잠하도록 만든다.

그녀의 작품은 명확한 메시지를 제시하기보다, 질문을 남긴다. 관계 속에서 드러나는 모순과 균열을 통해 동시대를 살아가는 인간의 모습을 비추며, 관객 각자가 자신의 경험과 감정을 투영할 수 있는 여백을 남긴다.

이력

극단 산수유 대표

∙ <퉁소소리> 출연 [홍도이모 외]

∙ <고트(GOTT)> 연출

∙ <12인의 성난 사람들> 연출

∙ <장녀들> 연출

∙ <당신은 아들을 모른다> 연출