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디자이너 브랜드 리이(RE RHEE)​가 지난 9월 1일 서울 동대문디자인플라자(DDP) 아트홀 1관에서 열린 ‘2027 S/S 서울패션위크’​의 첫 개막 무대를 성공적으로 장식하며 패션위크의 화려한 시작을 알렸다.

이번 시즌 리이의 2027 S/S 컬렉션은 ‘남겨진 것들의 가치’​를 주제로, 오랜 시간의 흐름을 견뎌온 건축물과 사물에 남은 흔적, 그리고 쉽게 사라지지 않는 태도와 감각에서 영감을 얻었다.

완벽하게 새롭고 정제된 아름다움보다는 시간과 경험이 켜켜이 쌓이며 자연스럽게 만들어낸 흔적에 주목했다. 세월이 남긴 균열과 바램, 마모와 중첩을 새로운 미적 언어로 풀어내며 시간이 만들어낸 불완전함 속에서 고유한 아름다움과 가치를 발견하는 컬렉션을 선보였다.

특히 쇼의 시작을 알린 인트로 무대에서는 현대무용을 기반으로 활동하며 모델과 배우로 영역을 확장하고 있는 김동우 퍼포머가 약 3분간 솔로 퍼포먼스를 펼치며 강렬한 오프닝을 완성했다.

절제된 움직임과 감각적인 연출이 어우러진 퍼포먼스는 컬렉션이 지닌 메시지를 효과적으로 전달하며 관객의 시선을 단숨에 사로잡았다. 웅장하면서도 긴장감 넘치는 인트로는 런웨이에 대한 몰입도를 높이며 개막 무대의 분위기를 한층 끌어올렸다.

리이는 이번 컬렉션에서 구조적인 재킷과 셔츠, 정제된 실루엣​을 중심으로 티셔츠와 니트 등 일상적인 아이템을 자연스럽게 레이어드했다.

흐트러진 셔츠의 형태와 걷어 올린 소매, 낡은 듯한 텍스처와 자연스러운 움직임을 통해 완벽하게 갖춰 입은 순간보다 하루의 시간을 살아낸 뒤 옷과 사람에게 자연스럽게 남겨진 흔적에 주목했다. 이를 통해 시간과 삶이 만들어내는 새로운 아름다움을 리이만의 감각으로 표현했다.

이번 컬렉션을 관통하는 핵심 모티브는 도시의 벽과 사물 위에 붙여진 ‘스티커’​다.

시간이 흐르면서 여러 겹으로 겹쳐지고, 바래고, 찢어지며 형태가 변해도 그 자리에 접착 흔적과 자국을 남기는 스티커처럼, 인간의 삶과 경험 역시 시간 속에서 사라지는 것이 아니라 하나의 흔적으로 축적된다는 의미를 담았다.

리이는 이를 ‘Life Archive(일상의 기록)’​라는 개념으로 확장해 의상 곳곳에 감각적으로 녹여냈다. 옷을 단순한 패션의 영역을 넘어 시간과 경험이 기록되는 매개체로 바라보며, 일상 속에 축적된 기억과 흔적을 새로운 방식으로 표현했다.

디자인에서는 한국 전통 복식인 ‘쾌자(快子)’​의 곧게 떨어지는 선과 여백, 겹쳐 입는 구조에 1970년대 서양 테일러링에서 보여지는 길고 유연한 실루엣과 구조적인 재단 방식을 결합했다. 서로 다른 시대와 문화에서 비롯된 복식의 언어를 현대적인 시선으로 재구성해 과거와 현재, 동양의 여백과 서양의 구조가 만들어내는 새로운 균형​을 제시한 것이 특징이다.

이번 런웨이에는 2PM 멤버이자 배우로 활동 중인 황찬성과 4세대 대표 보이그룹 크래비티(CRAVITY)의 민희​가 직접 모델로 참여해 리이의 컬렉션을 완벽하게 소화하며 무대에 힘을 더했다. 관람석에도 배우 소이현, 하이라이트 ​이기광, 피프티피프티의 ​키나·문샤넬·예원·아테나 등 다양한 분야의 셀럽들이 참석해 리이의 새로운 컬렉션에 대한 높은 관심을 보여줬다.

리이의 이준복·주현정 대표는 “서울패션위크의 시작을 알리는 개막 무대에서 오랫동안 정성껏 준비해온 컬렉션을 많은 분들께 선보일 수 있어 매우 기쁘고 뜻깊다”며, “시간이 지나도 사라지지 않고 남아 있는 흔적 속에서 발견한 리이만의 새로운 균형과 가치가 관객 여러분께 잘 전달되었기를 바란다. 앞으로도 과거와 현재, 동양과 서양의 조화를 바탕으로 리이만의 독창적인 스타일을 지속적으로 선보이겠다”고 소감을 밝혔다.

한편, 리이는 이번 2027 S/S 컬렉션을 통해 ‘시간이 남긴 흔적은 사라지는 것이 아니라 새로운 가치가 된다’​는 메시지를 패션으로 풀어내며, 동시대적인 감각과 한국적 미학을 결합한 독창적인 컬렉션으로 서울패션위크의 첫 무대를 성공적으로 장식했다.

[한국사진방송 이한철기자]